■人物小记
　　蒋译萱，上海音乐学院附属中等音乐专科学校2017级学生。2019年荣获第32届优秀中学生君远奖一等奖、第25届罗马尼亚布加勒斯特国际小提琴比赛C组第一名;2020年荣获全国青少年小提琴协奏曲比赛专业少年组第一名。2019—2020学年度国家奖学金获得者。
　　2014年，一个稚嫩女孩背着琴走入上海东平路9号。
　　六年后的如今，十六岁的她携着琴，穿梭于排练厅与课堂、驰骋于赛场与舞台。
　　指腹老茧、褐色“琴吻”背后——
　　蒋译萱的书架上，有一本音乐家宁峰的自传，封皮上印着“宁静致远，登峰造极”。
　　这八个字，是她常亲身体会而共鸣的，也是她所崇尚而追求的。自8岁来到上海考入附小开始求学之路，她就不断尝试贯彻着这一准则。
　　无疑，小提琴是极有灵性的乐器，只有秉着平静、从容的心态，才能迈过时间长河，与这个古老又永远拥有饱满唱腔和昂扬精神的乐器对话。
　　犹记得初入校门时，她练习的第一首炫技曲：帕格尼尼e小调奏鸣曲。抒情的旋律让人陶醉，而左手拨弦看似流畅而华丽，但对演奏者的技巧要求極高，只有大量的练习与思考才能掌握这个技巧。随着一遍遍不厌其烦地练习，坚硬的琴弦在她的指腹留下了血痕——手上的茧越来越厚，又被琴弦磨去，最终形成了厚厚的老茧;脖颈处也有了一小枚褐色的印记，是长时间夹琴后小提琴给脖子留下的“琴吻”……
　　当帕格尼尼如歌的小调在音乐厅盘旋升起时，小小的她开始领会静心思考与专注练琴的魅力。
　　初次参加国际比赛就一举夺魁
　　2019年5月，她第一次参加国际小提琴比赛。赛期将近，她面对着这全然陌生的行程有些不知所措——对来自各国的强劲对手来说，勤奋练琴已是所谓“基操”：在国际赛场上，音准节奏技术等是每个选手必须具备的能力，在作品把握性的基础上，更看重的是参赛者的音乐性、风格与灵性。
　　“一定要研究作品。”比赛在即，她的专业课老师黄晨星教授语重心长地叮嘱她，“多听、多模仿、多思考。”
　　于是，她找到了努力的正确方向。
　　美妙的旋律、绚烂的音乐史、沉默诉说的五线谱……她静心品读，去研究这些看似波澜不惊下的暗流涌动。
　　正如许多小提琴大师（包括她的专业课老师）评价的一样：她挚爱音乐，对音乐性与发音有敏锐的感知力和要求——这份感触与热情同样使她在舞台上熠熠生辉，最终突破了来自十几个国家选手的强劲包围，一举夺得第一名。
　　如今，她已无数次在国内外各大交响音乐厅中演绎与诠释音乐，手中的小提琴像是一位忠实的舞伴，并在大赛中屡获桂冠。
　　以演备赛，以战养战，经过无数次演出与比赛的洗礼，如今的她已逐渐焕发出夺目璀璨的光芒。
　　被音乐包裹的学习生活多重奏
　　被音乐包裹着的生活忙碌、轻快、井井有条。她习得了自律与热情、专注与效率并行。学校里，她背着琴像陀螺一样转上转下地上课，因此常常有老师感慨她的时间统筹安排能力：忙碌的同时能够平衡好专业课与文化课，两者的成绩都名列前茅，屡获校内及市级奖学金。在学校里，她能妥帖地安排好所有科目，但是她最爱的科目还是语文——文字的世界是多么奇妙啊。理性与感性交融，感情是艺术，逻辑是艺术，想象也是艺术，文学作品与音乐作品其实殊途同归。校园里的生活多姿多彩，在这座音乐殿堂中，多元的艺术项目与形式令人收获良多。多声部协作充满趣味性，也是必须掌握的技能。她与同学组成了清晨弦乐四重奏，屡获殊荣，今年校庆她除了独奏节目外还与同学们上演了巴赫勃兰登堡协奏曲。
　　校园中充实而平和，而赛场上的日子使人热血沸腾。去年12月份，她又踏上征途——第三届“福田杯”全国青少年弦乐精英赛。与往日不同的是，刚满16岁一个月的她（参赛划分标准为16岁以上青年组）成为了青年组最小的选手，与一众20多岁的青年选手同场竞争。年龄差并没有使她退缩，她告诉自己，这是青年组的初体验，也是检验自己能力层次的最好机会。在比赛抽签时，她抽到了第一号，复赛上午九点第一个出场。冬天，深圳的中午尚有骄阳，但是清晨的深圳旅馆里，没有暖气，只有湿气。只有长时间的练琴才能让冬日里冻僵的手指灵活起来。恰逢停电，她调了早上四点半的闹钟，摸黑从床上起来练琴、开手。
　　最终，经过三轮的拼杀与竞争，她获得了青年组第二名。这样的优异成绩是她跨入青年组的第一步，在这强者如林的青年赛场上，16岁的她迈出了矫健的步伐。