诗歌是表现诗人审美理想和激情的艺术形式,是激情奔涌的产儿。诗歌中的一切景物形象,都是感情的产物、感情的载体,是诗人感情的艺术表现。诗歌教学就是要把诗情传递给学生,让学生触摸诗的情怀、品尝诗的情味、领悟诗的情感。“情”,可谓诗的气脉,泱泱华夏的诗歌历史,就是盛开“情”之花的历史。因此,把准诗的“情”脉,也就成了阅读鉴赏诗歌的关键所在。那么,如何把准诗的“情”脉来传递诗情呢?
　　
　　一、朗读背诵,感受诗情
　　
　　诗歌之所以能产生巨大的教育效果和感人至深的艺术魅力,是因为它具有优美的情境。“景者情之景,情者景之情”,情思由于物化而得到表现,景物也由于情思的洗礼而获得了生命。教学中,要让学生通过朗读、背诵从整体上感受诗歌意境之美,化无声的文字为有声的活动,使学生感受语言的精妙和诗人的激情。特别是录音带、视频等现代化教学手段的运用,更让课堂充满了诗情画意,使学生很快进入诗的意境。同时,伴随朗读背诵,结合教师绘声绘色地描述,把一幅幅鲜明生动的画面展现在学生面前,启发学生联想和想象,使学生如临其境、如闻其声,来唤起学生的激情,走进诗的意境,把握诗的情感。
　　
　　二、剖析形象,领会诗情
　　
　　形象是诗歌的生命。诗中的景物形象,包括诗中所描绘的人、事、物、景,一旦进入诗人的构思,就带上了诗人的主观色彩,同时经过诗人思想感情化合点染,渗入诗人的人格情趣。所以,诗歌教学中,要深入剖析诗歌形象,寻找“情”缘,辨识“情”物,品味“情”境,领会“情”意。首先要辨识“情”物。为了更好地表情达意,诗人总是将自己的情感寄托在一些物象上,久而久之,一些物象也就积淀了一定的为人所共识的内涵。比如,“杏花春雨”即为江南美景,而“大漠长空”则是塞外风光;“归雁”蕴含思归之意,“月亮”寄寓离愁相思等。阅读鉴赏诗歌,认清这些物象,也就能很好地把握诗歌所传达出来的情感。其次要品味“情”境。所谓的“情”境,是指诗人主观的“情”与客观自然的“境”的圆融,是外物与内情的合一。“情”与“境”彼此依存,相互渗透。因为“境”的多姿,“情”的多样,所以构成的情境也就异彩纷呈:有雄浑阔大,宏伟壮丽;也有恬淡秀丽,委婉幽深。不同的情境给人带来不同的美的感受、情的熏陶、心的净化。
　　在引导学生剖析形象时还应该注意到生动的形象源于巧妙的艺术构思和丰富的表现手法。诗歌的艺术构思精妙、新奇,写法多变,动静结合,虚实相生,情理映衬,同时为达到形象鲜明,新颖独特,经常运用比兴、拟人、夸张、衬托、对比、反复、象征等多种表现手法。为提高学生欣赏诗歌的水平,教师应有重点地分析这些方法在作品中的运用方式以及对形象的塑造、情境创设的深刻表现力。
　　
　　三、品味语言,传递诗情
　　
　　诗歌的语言凝练而富有表现力,是文学语言中最崇高的语言、最纯粹的语言。诗歌语言凝练传神、意味深长,蕴含着深刻的意蕴,除表层语意外,还具有丰富的深层语意。诗歌教学中,根据诗歌语言的特点,教师通过评析点染,引导学生品味语言,重点是要抓住诗眼引导学生认真地思考和体味。首先,要深入揣摩、体味诗句中关键的动词、形容词,以及运用修辞方法的句子。透过这些词、句,可以使我们更深刻地感受诗中蕴涵的形象,了解作者的情感走向,体味作者对生命的感悟和对社会的认识,进而深入诗境,引起共鸣,获得无尽的审美享受。其次,要揣摩诗歌中的叠词,因为诗中的叠词可以增强诗歌的韵律感,同时给人一种特殊的形象感受,适于表达舒缓、悠然、深沉、婉转、缠绵的情感。最后,品味诗歌语言时还应关注数词和表颜色的形容词。数字给人的感觉一般是枯燥、乏味的。但看起来十分单调的数字被诗人巧妙地运用到诗中时,却往往会变得十分形象生动,使全诗妙趣别具,平添许多艺术魅力。除数词外,古典诗歌在描绘形象的过程中,还经常用到表颜色的形容词。这些词语的运用可以增强诗歌所描绘的画面的色彩美,借以抒发作者的某种心情。
　　抓住诗眼进行评析点染,让学生反复咀嚼品味,使学生之心与诗人之情产生共鸣,领悟诗歌的言外意、画外音、景外情,就能更深入地理解诗歌的意境,收到窥一斑而见全豹、品一字而传精神的效果,进而提高学生对诗歌语言的领悟和鉴赏能力,让学生感受到浓浓的诗情。
　　(责任编辑 韦 雄)