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摘 要：童话剧是融合了文学、表演、音乐、舞蹈、美术等舞台表演元素的综合艺术形式，因而对孩子的全面发展具有良好的促进作用。本文从童话选材、剧本改编、节目编排等方面阐述了幼儿园实践中童话剧改编的一些做法及体会。
关键词：童话剧；改编；幼儿；元素
将童话故事改编为童话剧是一种再创作，是一门综合艺术。它借助音乐、舞蹈、服装、道具、场景以及灯光音响等工具，把故事由单一的讲述变为舞台演出，参与人员由单一的讲述者变为互动合作的集体表演，再加上表演时夸张的表情、语言的渲染、化妆的点缀，可以说是幼儿园里最有趣、最全面、最受欢迎的教学形式。福建省泉州市丰泽区实验幼儿园（以下简称“我园”）通过采取精心选材、精心改编、精心排练、音乐剪辑、道具制作、场景布置、汇报演出等方式，为每个孩子提供个性展示的平台，使他们在欣赏和表演中感受真善美，加深对戏剧作品的认识。
一、童话选材——主题鲜明、脉络清晰
童话故事是按照儿童的心理特点和需要，通过丰富的幻想和夸张的手法来塑造鲜明的形象，用曲折动人的故事情节和浅显易懂的语言文字反映现实生活的一种文学形式。但是童话故事有很多，要选择并改编为适合幼儿表演的童话剧，要注意主题要适合幼儿的年龄特点，故事要鲜明、有趣，脉络要清晰，情节发展主线较为单一明了。如，《小熊请客》蕴含了对小动物们勤劳、勇敢的美德的赞扬以及对狐狸这一角色好吃懒做行为的批判，让孩子在表演的过程中明辨是非，增强爱憎分明的正义感；《老鼠嫁女》以诙谐有趣的形式，表现鼠爸鼠妈为宝贝女儿选婿而产生的一出闹剧，剧中太阳、乌云、风、围墙、老鼠、猫各角色努力展现自己的本领，可糊涂鼠爸鼠妈最终却选择了自己的天敌猫为女婿，白白丢了女儿的命。
二、剧本改编——定位类型，简化新作
童话剧的演出往往在短短的几分钟内完成“故事开端→情节发展→故事结局”相对完整的单线推进过程，所以，我们必须对原来童话故事的情节和结构进行有效的童话剧类型定位及简化。
首先，将童话书面故事转向定位童话剧种。根据童话的内容，先进行童话剧类型定位，如音乐童话剧、歌舞童话剧表演童话剧、木偶童话剧，然后再根据童话剧类型的不同要求进行童话剧本的改编。
其次，将故事细节描述转向简易剧本语言。为了方便排练和指导，我们将童话故事文本删减为简单的以角色对话为主的剧本，将故事的时间、地点、场景等在文字脚本的开头部分进行简单交代。
最后，将故事心理描述转向角色表情独白。童话故事改编为童话剧，要将角色对白改得更口语化；更改长句对话为短句对话；如果出现角色的心理描写，可以简化为角色的独白、旁白或者用角色夸张的表情、动作来进行展示，从而让情节自然推进发展。
三、节目编排——理解作品，整合元素
在童话剧表演中，音乐、动作、舞台美术都有极其重要的作用。这需要老师在理解故事内涵的基础上，根据幼儿的年龄和他们的生理、心理等的特点进行有机的改编创作。
1.音乐元素
为了体现童话剧的趣味性和欣赏性，音乐舞蹈成分常被添加进去，以增强童话剧的舞台表现力和感染力。在音乐的选择上，老师不仅要根据幼儿年龄特征选择曲风鲜明的音乐，还要注意以下两点。
（1）根据内涵进行选择。 要依据与剧本适合的情景、故事的内涵以及角色特点，有机地选用不同类型情节、不同风格的音乐以烘托情节气氛。比如《司马光砸缸》可以选择一些传统音乐、《皇帝的新装》可以选择一些比较诙谐的音乐作为背景音乐。
除此之外，童话剧还必须根据情节发展的需要变换音乐背景，以起到烘托气氛的效果。比如，杂技童话剧《长尾巴的小兔子》，在描述可爱的小兔子在森林玩耍时可以选择比较欢快跳跃的乐曲；但当狐狸出现在兔子后面时，可以选择比较低回缓慢的乐曲；当狐狸追赶兔子的时候，又可以选择节奏急促的音乐。
（2）选择儿歌进行改编。在选择音乐时，要考虑幼儿年龄特点，选择一些曲风鲜明的音乐作为背景音乐，或者将童话剧中的对白或者独白用幼儿歌曲的旋律进行表现。比如《小猪盖房子》中的三只小猪一起结伴去找材料盖房子，我们就选择《郊游》的旋律，让小猪将心理活动用音乐形式唱出来：“走走走走走，我们小手拉小手，走走走走走，我们要盖房……”
2.动作的元素
幼儿身心特点决定了幼儿童话剧表演更具形象夸张、活泼天真和拟人化等特点，所以幼儿童话剧的动作创编要了解幼儿动作发展特点和心理特点，创作出使幼儿感到亲切好玩，乐于进行表演的童话剧作品，以此达到感染幼儿与教育幼儿的目的。
（1）动作简单，生动形象。好奇好动是幼儿的年龄特点，所以简单短促、具有趣味性的动作能引发幼儿极大的兴趣。因此在为幼儿设计童话剧动作时，一定要从幼儿心理、生理发展的实际情况出发，充分考虑幼儿身体发展的自然规律，探索幼儿舞蹈动作的发展规律。
（2）丰富表情，理解作品。表情是整个童话剧的灵魂。夸张、丰富的表情能赋予童话剧独特的魅力。童话剧不是为了演而演，而是要让幼儿快乐夸张地去表现自我。如，《皇帝的新装》中设计皇帝露出膀子，只穿着小裤衩的样子，一下子就让小朋友觉得很好笑，这时他们的笑容也是发自内心的。
（3）鼓励参与，共同创编。每个孩子都是天生的艺术家，让幼儿参与动作的创作和编排，也是增加趣味性的一个方法。孩子年龄虽小，可他们对事物都有自己的看法与主张。我们的做法是在让孩子充分理解故事内容以后，分析每个角色的特点，让孩子充分感受，再来引导创编。比如，通过问题“凶猛的老虎生气起来会怎么样？它会做什么动作和表情”启发幼儿思考和表演，于是孩子们想出了“吼叫”“瞪眼”“皱眉”“捶胸”“跺脚”等动作，增加了童话剧表演的形象性和生动性，孩子在创编过程中，还能体验童话剧所带来的乐趣。
3.舞台美术的元素
一个成功的童话剧，往往是由多种因素有机组合的，场景道具也是重要的辅助手段，有了道具，能增添孩子们的童话剧兴趣，能增加孩子们的表演空间，同时也能给童话剧增添美的色彩， 起到锦上添花的作用。
（1）道具陪衬，凸显角色。服装道具和舞台背景为童话剧服务，能起到烘托效果的作用。所以它必须考虑到童话剧的主线设计和角色实际，让孩子有充足的“角色感”，以便更好地融入表演中。
（2）多功能性，便于操作。我园的童话剧已经贯穿幼儿的一日活动中，为了方便幼儿自行表演，我们要考虑背景、道具、服装的牢固性及多功能性。我们选择的背景道具的材质主要有彩喷板、绒布剪贴等，能移动、组合，耐用美观。
将童话故事改编成童话剧进行表演，能让幼儿在表演中通过语言、表情、肢体更好地体会故事内涵，从而培养幼儿自信大方的个性，童话剧所提供的艺术图景远比故事本身更突出，更鲜明，更感人。
参考文献：
[1]张小媛.幼儿园童话剧主题课程：基于儿童经验的班本课程[M].南京：南京师范大学出版社，2015.
[2]李宏声.儿童童话剧独幕剧100篇[M].北京：金盾出版社，2016.
关键词：童话剧；改编；幼儿；元素
将童话故事改编为童话剧是一种再创作，是一门综合艺术。它借助音乐、舞蹈、服装、道具、场景以及灯光音响等工具，把故事由单一的讲述变为舞台演出，参与人员由单一的讲述者变为互动合作的集体表演，再加上表演时夸张的表情、语言的渲染、化妆的点缀，可以说是幼儿园里最有趣、最全面、最受欢迎的教学形式。福建省泉州市丰泽区实验幼儿园（以下简称“我园”）通过采取精心选材、精心改编、精心排练、音乐剪辑、道具制作、场景布置、汇报演出等方式，为每个孩子提供个性展示的平台，使他们在欣赏和表演中感受真善美，加深对戏剧作品的认识。
一、童话选材——主题鲜明、脉络清晰
童话故事是按照儿童的心理特点和需要，通过丰富的幻想和夸张的手法来塑造鲜明的形象，用曲折动人的故事情节和浅显易懂的语言文字反映现实生活的一种文学形式。但是童话故事有很多，要选择并改编为适合幼儿表演的童话剧，要注意主题要适合幼儿的年龄特点，故事要鲜明、有趣，脉络要清晰，情节发展主线较为单一明了。如，《小熊请客》蕴含了对小动物们勤劳、勇敢的美德的赞扬以及对狐狸这一角色好吃懒做行为的批判，让孩子在表演的过程中明辨是非，增强爱憎分明的正义感；《老鼠嫁女》以诙谐有趣的形式，表现鼠爸鼠妈为宝贝女儿选婿而产生的一出闹剧，剧中太阳、乌云、风、围墙、老鼠、猫各角色努力展现自己的本领，可糊涂鼠爸鼠妈最终却选择了自己的天敌猫为女婿，白白丢了女儿的命。
二、剧本改编——定位类型，简化新作
童话剧的演出往往在短短的几分钟内完成“故事开端→情节发展→故事结局”相对完整的单线推进过程，所以，我们必须对原来童话故事的情节和结构进行有效的童话剧类型定位及简化。
首先，将童话书面故事转向定位童话剧种。根据童话的内容，先进行童话剧类型定位，如音乐童话剧、歌舞童话剧表演童话剧、木偶童话剧，然后再根据童话剧类型的不同要求进行童话剧本的改编。
其次，将故事细节描述转向简易剧本语言。为了方便排练和指导，我们将童话故事文本删减为简单的以角色对话为主的剧本，将故事的时间、地点、场景等在文字脚本的开头部分进行简单交代。
最后，将故事心理描述转向角色表情独白。童话故事改编为童话剧，要将角色对白改得更口语化；更改长句对话为短句对话；如果出现角色的心理描写，可以简化为角色的独白、旁白或者用角色夸张的表情、动作来进行展示，从而让情节自然推进发展。
三、节目编排——理解作品，整合元素
在童话剧表演中，音乐、动作、舞台美术都有极其重要的作用。这需要老师在理解故事内涵的基础上，根据幼儿的年龄和他们的生理、心理等的特点进行有机的改编创作。
1.音乐元素
为了体现童话剧的趣味性和欣赏性，音乐舞蹈成分常被添加进去，以增强童话剧的舞台表现力和感染力。在音乐的选择上，老师不仅要根据幼儿年龄特征选择曲风鲜明的音乐，还要注意以下两点。
（1）根据内涵进行选择。 要依据与剧本适合的情景、故事的内涵以及角色特点，有机地选用不同类型情节、不同风格的音乐以烘托情节气氛。比如《司马光砸缸》可以选择一些传统音乐、《皇帝的新装》可以选择一些比较诙谐的音乐作为背景音乐。
除此之外，童话剧还必须根据情节发展的需要变换音乐背景，以起到烘托气氛的效果。比如，杂技童话剧《长尾巴的小兔子》，在描述可爱的小兔子在森林玩耍时可以选择比较欢快跳跃的乐曲；但当狐狸出现在兔子后面时，可以选择比较低回缓慢的乐曲；当狐狸追赶兔子的时候，又可以选择节奏急促的音乐。
（2）选择儿歌进行改编。在选择音乐时，要考虑幼儿年龄特点，选择一些曲风鲜明的音乐作为背景音乐，或者将童话剧中的对白或者独白用幼儿歌曲的旋律进行表现。比如《小猪盖房子》中的三只小猪一起结伴去找材料盖房子，我们就选择《郊游》的旋律，让小猪将心理活动用音乐形式唱出来：“走走走走走，我们小手拉小手，走走走走走，我们要盖房……”
2.动作的元素
幼儿身心特点决定了幼儿童话剧表演更具形象夸张、活泼天真和拟人化等特点，所以幼儿童话剧的动作创编要了解幼儿动作发展特点和心理特点，创作出使幼儿感到亲切好玩，乐于进行表演的童话剧作品，以此达到感染幼儿与教育幼儿的目的。
（1）动作简单，生动形象。好奇好动是幼儿的年龄特点，所以简单短促、具有趣味性的动作能引发幼儿极大的兴趣。因此在为幼儿设计童话剧动作时，一定要从幼儿心理、生理发展的实际情况出发，充分考虑幼儿身体发展的自然规律，探索幼儿舞蹈动作的发展规律。
（2）丰富表情，理解作品。表情是整个童话剧的灵魂。夸张、丰富的表情能赋予童话剧独特的魅力。童话剧不是为了演而演，而是要让幼儿快乐夸张地去表现自我。如，《皇帝的新装》中设计皇帝露出膀子，只穿着小裤衩的样子，一下子就让小朋友觉得很好笑，这时他们的笑容也是发自内心的。
（3）鼓励参与，共同创编。每个孩子都是天生的艺术家，让幼儿参与动作的创作和编排，也是增加趣味性的一个方法。孩子年龄虽小，可他们对事物都有自己的看法与主张。我们的做法是在让孩子充分理解故事内容以后，分析每个角色的特点，让孩子充分感受，再来引导创编。比如，通过问题“凶猛的老虎生气起来会怎么样？它会做什么动作和表情”启发幼儿思考和表演，于是孩子们想出了“吼叫”“瞪眼”“皱眉”“捶胸”“跺脚”等动作，增加了童话剧表演的形象性和生动性，孩子在创编过程中，还能体验童话剧所带来的乐趣。
3.舞台美术的元素
一个成功的童话剧，往往是由多种因素有机组合的，场景道具也是重要的辅助手段，有了道具，能增添孩子们的童话剧兴趣，能增加孩子们的表演空间，同时也能给童话剧增添美的色彩， 起到锦上添花的作用。
（1）道具陪衬，凸显角色。服装道具和舞台背景为童话剧服务，能起到烘托效果的作用。所以它必须考虑到童话剧的主线设计和角色实际，让孩子有充足的“角色感”，以便更好地融入表演中。
（2）多功能性，便于操作。我园的童话剧已经贯穿幼儿的一日活动中，为了方便幼儿自行表演，我们要考虑背景、道具、服装的牢固性及多功能性。我们选择的背景道具的材质主要有彩喷板、绒布剪贴等，能移动、组合，耐用美观。
将童话故事改编成童话剧进行表演，能让幼儿在表演中通过语言、表情、肢体更好地体会故事内涵，从而培养幼儿自信大方的个性，童话剧所提供的艺术图景远比故事本身更突出，更鲜明，更感人。
参考文献：
[1]张小媛.幼儿园童话剧主题课程：基于儿童经验的班本课程[M].南京：南京师范大学出版社，2015.
[2]李宏声.儿童童话剧独幕剧100篇[M].北京：金盾出版社，2016.