中图分类号:G632 文献标识码:A 文章编号:1672-8882(2011)06-074-01
　　
　　在河南省第三届中小学生艺术展演中获得金奖而晋级全国展演的我校学生的原创校园剧《T型台上的碰撞》,通过大家的共同努力,赢得了国家级评委的欣赏,从而荣获这次全国中小学生艺术展演的一等奖。
　　这次展演分戏剧专场、舞蹈专场、声乐专场、器乐专场等。我们在观摩演出的同时,还参加了这次校园剧、课本剧专题座谈会,聆听了专家针对参演剧目的阐释和点评,作为基层艺术教育工作者与校园戏剧有了第一次全面的亲密接触。全程4天的训练、比赛、交流,自己感到收获颇丰,感慨良多。
　　中小学为什么要进行戏剧教育？古代哲人曾经讲过一个这样的故事:一个准备做坏事的人碰巧进到剧院里看了一出戏,出来之后就取消了做坏事的念头。故事描述不很准确,但是给了我们一个信息:戏剧可以影响人。国家兴亡,教育首当其冲,而我们又是孩子们的引路人,探讨、了解戏剧,在学校开展戏剧活动应该被我们所重视并发展。
　　针对这次展演,教育部的原则是本着从艺术教育理念、操作和实施、价值观的引领等方面来进一步提升艺术展演的水平。所以在组织这场专家评委会的委员时,为了让校园戏剧的评选更全面,对它的发展产生更好的引领作用,邀请了全国一线表演实践的著名演员,从事创作、搞戏剧理论研究的专家们。如:教育部艺术教育委员会秘书长古公胜;教育部艺术教育委员会常委、北师大影视戏剧系主任、教授黄慧琳;中国儿童艺术剧院国家一级演员秦坤;中央戏剧学院副院长尤立斌;中国戏剧家协会研究室主任崔伟;上海戏剧家协会副主席杨少林等。
　　在长达2个多小时的会议中,专家们中肯而谦和的对入选决赛的10个省的节目进行了分析和点评。会后我们认真的讨论认为,本次校园剧、课本剧的决赛中很明确的将大赛目标展示给了我们,那就是:1、展示中小学生们对祖国的热爱,他们的朝气蓬勃、天天向上、努力学习和锐意探索;2、怎样弘扬中华文化,怎样突出时代特点、校园特点、学生风貌;3、真善美的展示。10个剧目涵盖了祖国的大江南北,说明了全国中小学生艺术展演在向深度、广度发展。从节目的整体质量来看,在开掘题材、积极创意、追究探索内容的深刻、艺术手法的开拓、表现得完整度方面都有了自觉的追求。并且10个节目都贴近现实、源于现实、关注现实。这就是一种发现,而发现是和创新联系在一起的。
　　接下来,我们就来听一听专家对其中的比较优秀的两个节目的点评:
　　1、《快乐成长》
　　在仅仅10几分钟的时间里,舞台上有孩子、妈妈、教师和同学们构成了一个气场。在这个气场中展示了丰富的生活。孩子有自己的生活,他喜欢上网,他的妈妈忧心忡忡。妈妈的心态代表当今社会许多家长的心态。家长们唯恐孩子们学不好,担心上网影响孩子的学业。这样就构成了一对矛盾。这样的矛盾很典型、很普遍。而老师在他们中间起到了引导和协调的作用:老师愿意孩子健康成长,一方面引导孩子在快乐成长中不忘他们的根本任务;一面劝解家长不要给孩子太多的束缚。孩子的业余爱好不但不束缚他们,而且还促进他们的学业,加上同学们的配合,一台生龙活虎的演出就不知不觉将这样一个道理灌输给我们。
　　戏剧讲究戏剧冲突,《快乐成长》的冲突既有代表性,又有轻松地艺术气场。它指向快乐,包含了生活的全部和生活的本质。它积极、向上,在矛盾冲撞中展现真善美。从中华美学的气韵生动中,感染着观者,感受着孩子们的快乐,理解着孩子们、理解着教育。从创意、到构思、结构、人物、语言都完整的呈现校园戏剧的水准。
　　2、《T型台上的碰撞》
　　专家在对本剧的评价中连续用到了几个没想到:没想到这部剧中仅仅运用了5个孩子;没想到这部剧来自中原,来自河南大学附属中学;没想到这部孩子们的戏剧可以展现文化的深度和孩子们对文化的把握！
　　《T型台上的碰撞》的道具设计很巧妙,仅仅4块门板,里面可以不断的展现出他们需要表达的内容。
　　它的构思很巧妙,就是5个学生,就是那一场时装秀。在我们中原这块古老文明的发源地,一个小小的中学校园里,孩子们关注到了当今社会文化中很热门的领域——时装文化。他们追思了两种文化的碰撞与融合,这样的深度是出乎我们的意外的。
　　先是两个女孩子“碰撞”,然后是两个男孩子的“碰撞”;一组中国风,一组西洋风;中国风与西洋风之间的碰撞…. 最后得到了一个圆满的结果:我们的民族风格是我们的宝藏,但我们绝不拒绝世界的文明、世界的精华、世界文化的潮流！
　　我们就是在不断吸纳世界文化精华中发展我们民族的文化。我们不保守,中华民族本身就是一个包容性很强、吸纳性很强的民族。所以才会有五千年绵延不绝的历史文化。这在世界上也是独一无二的。他的包容、和谐、融合,一路经久不息的走下来的文化史,就在这个T型台上展示出来了,而且是通过我们孩子们天真无邪的争执、困惑、最后的重归于好,都能展示文化的深度和孩子们对文化的把握。这一点很不容易,难能可贵！我们用这样一种戏剧艺术形式,不仅反映了我们的校园,而且提升了我们的校园文化！
　　会议的最后,与会的专家们也给了我们很认真的建议,重点在基本审美的价值导向、剧本的选择和创作等,在这里我们进行了归纳总结:
　　校园戏剧不要戏剧专业化,那是对学生的创造力的束缚和扼杀。如何保持校园戏剧和学生戏剧的特点,我们认为应该归纳为三方面的提升:
　　1、生活的深沉和个性上的拓展:指在孩子纯真的个性、天真的良性和善良的品性基础上,他们对生活的认识。戏剧可以敏锐的发现生活中的一些事件,运用戏剧的形式和戏剧的技巧,加上本人的思考,把生活中的事件表现成戏剧生活,又能在戏剧生活中让别人发现本来可以感受到,但并不强烈、不深刻、不典型的东西,它不但可以再现出来,甚至比生活本身更鲜明、更深刻、更强化、更典型。它把戏剧的规律、戏剧的特点,生活的规律、发现生活的能力结合了起来。这是我们应该努力追求的。
　　2、艺术创作上既表现学生的灵动又能与戏剧表现的独特性作以结合。当下的舞台表演很容易受时尚、流行的影响而流于肤浅。实际上应该给学生戏剧素质的培养,更重要的是从经典中、让他们在纯粹的戏剧规律中,去教授他们如何发现生活,如何开掘生活,如何表现生活,如何上升生活,如何感染观众,让人们感受到戏剧艺术的独特魅力。
　　3、表演艺术上既要有戏剧的特点,又应该有学生的特点。我们应该如何把握学生特点？既尊重他们的年龄和性格、心理特征,又应该在此基础上加以引导,让启发与教导结合起来。这些恰恰是专业戏剧所不具备的,只有学校戏剧所独有的特点。比如,唱歌的方式,就是这个年龄段的孩子的特点,他们很容易用这种方式抒发自己的创造天性,而且很容易通过这种方式与台下的同龄人产生互动与沟通。
　　中华美学有着悠久的传统,情理共存、形神兼备、虚实相生、气韵生动。这些美学滋养着我们,有着独到的不可替代的作用。如何在我们的教育中让孩子们接受自己文化的熏陶,为自己的文化感到骄傲,这恰恰是我们每个艺术教育工作者责无旁贷的！
　　有人说,素质教育就是唱歌、跳舞,其实综合来看,正如专家所说:戏剧才是一种真正的素质教育。它不但培养孩子们的艺术素质,同时也让孩子们关注人生、思考人生,对孩子的人生直接产生影响。它会让你更好地面对人生,更好地思考人生,游刃有余地和别人交往。更加深刻地懂得保持爱心、增强对事物的分辨能力,尊重别人、尊重社会。但是怎样让大家重视校园戏剧在素质教育中的重要作用,如何在学校艺术教育中进行校园戏剧的创作和推广,真正发挥出校园戏剧对广大青少年的教育影响,我想这才是这次活动之后,值得引发所有艺术教育工作者思考的问题。