他是一位近年来世界上广受瞩目的年轻钢琴大师，他几乎和世界一流交响乐团都有过合作，他被誉为“黄河之子”，他是谁?他就是被誉为“钢琴王子”的郎朗。
　　郎朗的钢琴演奏风格独树一帜。本期，我们来看看朗朗的钢琴曲究竟有什么特色。
　　
　　古典也能很流行
　　
　　郎朗弹奏的钢琴曲是古典音乐，但古典并不等于古板，郎朗对古典音乐严谨而酣畅的诠释，感染了愈来愈多的听众。说到古典乐，很多人会觉得生涩难懂，但音乐的魅力很难用语言表达，只能自己感受，虽然只是黑白两色琴键，只有七个音符，但是总能给人带来惊喜与享受，让人沉醉，应该说这就是音乐的魅力。
　　有人间郎朗：“如果要你现在演奏一首协奏曲，你会演奏什么?”郎朗说“不如就弹‘柴一’(即俄罗斯音乐家柴可夫斯基《降B大调第一钢琴协奏曲》)。”可见，这是他最得意演奏的一部钢琴协奏曲。这部作品本身倾倒过无数古典乐迷，甚至不是古典乐迷也不能不为之感动。当一个中国人把《萧邦》演奏得比波兰人还波兰，把《柴可夫斯基》弹奏得比俄罗斯人还俄罗斯的时候，也就向所有人证明了一个道理：古典音乐也是世界的音乐，也可以走在时代的前沿，古典并不代表OLD，音乐是世界通用的语言，能跨越种族和国界引起人们共鸣的，永远是流行的。聆听郎朗的钢琴曲
　　那么，郎朗的音乐，有什么特色呢?以郎朗演奏的《平湖秋月》来说，我们就会清楚地看出这一点。《平湖秋月》乐曲由引子开始，第22秒进入主题，主题由小字二组F音开始攀升，到第27秒出现高八度的F音(小字三组)，郎朗特意强调了这个音，触键到位且精确，给听众留下了深刻的印象。整部作品有很多这样的关键点，郎朗都抓住了。在演奏中运用自如，因此才能打动人心。
　　郎朗弹奏的肖邦《F小调第二钢琴协奏曲》就是一首真正的交响史诗，开始时乐队奏出的忧郁，又带有大气磅礴的风格，钢琴以一种也是忧郁、但明显也是清丽的气质切入，一切自然而又紧凑，一开始仿佛清澈的小溪流过俄罗斯广袤而富饶的土地，最终汇集成一条宽广而气势恢宏的大河。郎朗那种力度与速度飘忽的表现风格相得益彰，激情澎湃。
　　郎朗的钢琴曲音域广达六七个八度，力度变化从最弱到最强，体现了大幅度、多层次的音响特征，他丰富的表现力可以与一个交响乐队媲美。郎朗不需要任何人的帮助，一个人就可以单独在钢琴上塑造出绝对完整的形象，加之钢琴气势宏大，又富有绚丽多彩极具丰富的音色，这种由旋律、和声、调式，调性、肢体、曲式、速度、力度等音乐表现要素交织在一起构成的音响，蕴涵着丰富的音乐美的内涵。郎朗在演奏作品时，在某些特别音符或节奏的处理上别具匠心，往往有画龙点睛的作用。在电脑上独占郎朗音乐
　　钢琴音乐会虽然诱人。但毕竟不是每个人都有机会去听的，买张CD回来或者到网上下载几首郎朗的钢琴音乐会也是一种享受。钢琴的频响范围十分宽广，如果桌面音响系统的频响均衡处理不当，你会很容易辨别出那些明显的波峰和波谷。因此，音响的内置放大器要很好地完成音频信号的放大，就必须有足够宽的工作频带。
　　另外，音箱应该有精确的音高平衡，当播放钢琴曲这样频率范围宽阔的声音的时候，听到的声音应该平滑而无音染，没有最强音和最弱音的波峰和波谷，而中频段和高音不应过于响亮或憋着放不开。那些平衡度优良，频响曲线起伏较小的音箱更适合听钢琴曲。
　　现在，让我们打开本期《电脑迷》光盘的音乐时空栏目，闭上眼睛，欣赏一下郎朗钢琴的现代和古典结合的旋律吧。