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《破局1950》男主角扮演者何明翰在剧中有这样一句台词:如果新中国是一列火车,我愿做火车头炉膛里的一粒煤渣,燃烧自己。读剧本的时候,作为制片人的梁仁红就被这句台词打动了。她认为:这句台词正代表了那个时期的英雄给人们所带来的精神力量,而《破局1950》希望全力去诠释这种“信仰”的力量。
“这部剧要传达的信仰是一种很博大的家国情怀,是为了‘大我’可以牺牲‘小我’的奉献精神,正是这样一种代代相传的英雄主义精神,使得我们的公安战士可以在信仰的照耀下,为守卫人民无私奉献。”
这种信仰很燃、很热血。时值抗美援朝70周年,用一个好故事让今天的年轻人感同身受。这正是梁仁红看到剧本那一刻的心中所想。
在热门IP盛行的当下,选择聚焦抗美援朝时期的反特公安为聚焦点可以说是一次眼前一亮的尝试。梁仁红是70后,小时候的教科书和课外读物里面有很多抗美援朝的英雄故事。但歷史题材一直有它特定的市场和观众群,在新媒体渠道的声音以及讨论热度并不高。
“我们的任务就是,要把历史正剧采用年轻人能接受的方式来讲述。现在年轻人为什么这么喜欢看好莱坞战争片?为什么这么喜欢二战题材的真人射击游戏?只要讲述方式对路,历史剧也可以很年轻。”
有业内人士评价,《破局1950》喜人的收视结果释放出这样一个信号:影视剧的受众并非只有年轻一代,在网络中略显沉默的中老年群体同样蕴藏着巨大的影视内容消费需求。对此,梁仁红非常赞同。她说,真正好的内容,应该具有破壁和跨界的力量。“《破局1950》在央视八套黄金时间播出的同时,也在爱奇艺和腾讯视频上线。目前来看,在电视剧门类里牢牢占据两个平台第二位的好成绩,即使按照两个平台内‘电视剧+ 网络剧’的排名来看也在前十。很多网友留言说,这是一部可以跟爸妈一起追的电视剧。所以我想,我们的受众是以70、60后为主,向80、90后辐射覆盖的一个群体。”即使在移动端盛行、网络文化笼罩的当下,中国传统家庭中依然少不了“客厅文化”,全家人聚在一起围着看春节晚会是每年春节的必备阖家欢项目,围坐的温馨感受使得节日的气氛更加浓厚,这正是客厅文化的基调。这样的文化不能丢失,因此需要更多的优秀节目为此添加燃料。
反特公安打怪升级
Q:《北京青年》周刊
A: 梁仁红
Q:《破局1950》选择在抗美援朝的历史背景下,聚焦到反特公安的热血群像,为什么选择这个群体的视角来讲述?这个群体有怎样的吸引力?
A:中国需要我们自己的英雄故事。反特公安这个题材天然具有故事属性,是非常适合作为向观众、特别是向年轻观众传播的题材。在共和国刚刚成立的那段岁月里,我们国家可以说是百废待兴,而国内国际环境却非常复杂。当时的反特公安部门刚刚成立,其中有很多能人。比如像我们剧中的女主角刘玉娥她是从原来东北抗联成长起来的,在苏联秘密受训过,神枪手,会跳伞会上墙。而男主角原来是个地下党侦查员,擅长推理审讯。这些人物虽然是虚构的,但是都非常符合当时反特公安这个群体的形象,这么一群能人组合在一起,组成一个小团队,一起打怪升级,这个故事本身非常迷人。
Q:日常生活中,很多人对于反特公安可能并不熟悉,如何对反特公安的形象进行合理化的影视改编?
A:反特题材其实专门指共和国成立后这几年,人民公安抓特务的故事。反特剧和谍战剧的区别,解放前敌明我暗,是谍战剧;解放后敌暗我明,是反特剧。我觉得,反特剧非常重要的一点是尊重历史事实,创作的时候要本着历史现实主义的创作原则,依托于真实的故事改编而来的,要做到遵从历史背景和人物基础的,不能瞎编乱造。
Q:苏霆老师的剧本创作了3年的时间,我们也看到了剧本的精彩,主线副线的这种交错,在创作剧本期间您会跟苏老师进行沟通吗?对剧本内容方向是否产生过分歧?
A:对剧本的创作方向,我们一方面非常信任编剧老师,给他很大的创作自由度,因为创作真的是很个人的事情,谁也代替不了编剧自己。另一方面我们也会给很多建议和反馈,每一稿都花很多时间讨论,但是最后,是否吸纳怎么吸纳大家的建议,还是要编剧老师自己去取舍。
Q:拍摄一部年代剧,细节很重要,可以说是决定成败的。在《破局1950》的历史还原度以及服道化方面都做了怎样的功课?
A:年代剧是非常考验美术部门的,从服装、化妆到道具,每个细节都要有历史依据,都要提前做功课。我们美术部门在导演的带领下做了很多功课,查资料做效果图设计稿,一次次地比对,力求还原年代氛围。
Q:在选角方面会有哪些考虑因素?
A:在选角的时候,更多的考虑是“合适”这两个字,也就是说,是角色与演员的匹配度。在看剧本的时候,对于角色会有一个比较清晰的轮廓,演员本身的气质是否符合剧中这个人物是非常重要的。比如说我们这个戏,苗圃老师饰演的刘玉娥,是一个“女汉子”,她有非常“刚”的那一面,这样的女演员非常少,苗圃老师身上就有这种气质,她是唯一一个有飞行员驾驶证的女演员,这一点,足以证明她很刚。另外一点非常重要的当然是演技,我相信实力派演员是自带流量的,这个流量虽然没有那么大,但是也没有任何水分,都是自来水。现在剧的播出效果和反响这么好,也证明了这一点。
Q:从酷暑拍摄到严冬,工作人员们都经历了零下二十几度严寒的考验。怎么评价两位主演即“冬娥CP”何明翰和苗圃两位老师的表现?
A:苗圃老师和何明翰老师都是特别能吃苦的演员。拍我们这部电视剧特别辛苦,夜戏多,外景戏多。说实话,我们前期接触的一些演员,都因为不能吃苦拒绝过我们。在这部戏里,公安侦查跟踪蹲点得经常在夜里进行,我们的“冬娥CP”就经常被冻得大鼻涕都吸溜吸溜的,两位演员老师特别敬业,从不喊苦喊累,在现场也是剧组的开心果,经常把大家逗乐,这是一个特别和谐特别团结的团队。
Q:剧中还会有一些轰炸电厂、爆炸隧道这样的场面,这样的场面是后期特效还是当场拍摄?为这样的场面会做哪些准备?
A:现场拍摄结合后期特效。我们这部戏特效是全程跟组的,跟导演、摄影师一起来设计镜头,在拍摄时候就考虑到后期特效的需求,包括景别景深这些都要前后期配合。当然烟火组的现场呈现也非常重要,大家一起配合才有最后的视觉效果。
Q:在电视剧制作过程中遇到过怎样大的瓶颈?
A:这部剧的制作过程中最大的挑战是通过国安的审查,年代反特剧的审查一直是非常严的,也是因为这个原因,反特剧在荧屏上的数量一直并不像谍战剧那么多。我们通过这次也总结了很多经验,往后也想继续在反特悬疑这个类型方向上继续发力。