小学音乐课堂的价值在于为学生提供审美体验，陶冶情操，启迪智慧；开发创造性发展潜能，提升学生的创造力。因此，在小学音乐课堂教学中，我们要把培养学生的创新能力和创新精神作为音乐教学的重要目标。
　　一、构建和谐的乐园，滋生创新的温床
　　兴趣是最好的老师，兴趣是音乐学习的根本动力和终身喜爱音乐的必要前提。在教学中，教师必须根据学生身心发展规律，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发学生对音乐的兴趣，不断提高学生的创新能力，丰富学生精神生活。
　　比如，在给学生介绍拨弦器乐时，我们教师可以首先让学生欣赏一组优美的弹拨乐曲，然后让学生结合自己的生活经验和想象能力说说这些声音像什么？并讨论如果在夜晚、在会场、在音乐厅等不同的场所听到这样的声音会有怎样不同的感受。在学生交流之后，有的学生说在夜晚听了感到恐怖，有的说在歌舞厅听了让人激动等不同的观点。和谐的课堂氛围，滋生了学生创新能力提升的温床。
　　二、承载想象的风帆，孕育创新的种子
　　想象是创新的基石，想象是创新的根源。音乐是一门极富创造性的艺术。因此，我们在小学音乐课堂教学中必须善于培养学生的想象能力，以想象能力的提高促进学生创新能力的提升。
　　节奏是音乐的骨架，也是音乐的灵魂。教师在节奏训练过程中可以设计多样的训练形式，让学生在节奏训练中发展自己的想象能力。我们在教学中可以以组为单位采用“节奏串烧法”，即教师首先设计一个节奏作为上句，然后让学生在接龙比赛中依次找准节奏的规律创作下句，这样的训练形式既调动了学生的想象兴趣，同时也发展了学生的想象能力。我们还可以设计“听音创作法”，教师根据学生的生活经验指导学生想象创作节奏，比如让学生聆听火车的轰鸣、小鸟的鸣叫、队列的行进等声音，根据各种声音创作不同的节奏。通过生动有趣的形式，把枯燥的节奏练习转变为了学生想象的基石。
　　唱歌教学是音乐教学中的重要环节。在歌曲教学中，教师通过指导学生创编动作和乐句等来发展学生的想象能力。比如让学生根据歌曲的意境编故事，让学生根据歌曲的旋律、节奏特点扮演角色。歌曲教学中设计的生动活泼的活动，不仅提高了学生参与学习音乐的积极性，同时也激活了学生的想象火花，培养学生的创新能力。
　　音乐表现的过程是音乐感受和培养、展示创造力的过程。学生可以在音乐感受与音乐欣赏能力的提高过程中，丰富自身的音乐表现能力，提升自身的音乐创造能力。在音乐欣赏教学中，教师必须让学生通过听觉、视觉、触觉等去感受、联想，创造与欣赏内容相关的形象，加深对音乐的理解和感受。比如在组织学生欣赏《百鸟朝凤》时，通过视听结合的方法，加深学生对音乐的理解，指导学生和着乐曲模仿各种鸟鸣。学生在尽情的模仿中，不断增加多种鸟叫的声音，不断增添多种鸟的表演。这种身临其境的表演，激发了学生的学习兴趣，也发展了学生的创新能力。
　　三、搭建多姿的平台，绽放创新的花朵
　　音乐是一门综合的学科。在教学中，教师应通过具体的音乐材料构建起与其他学科的有机联系，不断拓展学生艺术视野，深化学生对音乐艺木的理解，提升学生的创新能力。我们为了更好地激发学生的创新兴趣和创新能力，可以搭建多姿的平台让学生的创新之花尽情绽放。
　　比如，我在教学中充分发挥了学生的自主能动性，大胆放手，让学生去实践，让学生去体验，组织学生根据班级学生的特点，合作创作了个性化的班歌，然后组织学生开展了一次“班歌大奖赛”的活动。学生演唱着自己创作的歌曲，个个兴奋不已，虽然歌曲显得很稚嫩，但是学生还是通过自己的歌喉、自己的舞姿表现出了音乐的魅力所在。另外我们还组织学生开展“玩玩学学”等游戏活动，让学生根据不同的音乐在教室内任意创编动作，孩子们的动作充满了童趣，或滑稽、或优美、或跳跃，教室内充满了欢声笑语。教师精心搭建学生展示的平台，不但充分展示了学生对音乐的感悟，同时也培养了学生创新的能力。