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来到21世纪T台的爱丽丝,将会穿成什么样?
小说《爱丽丝梦游仙境》诞生于1875年,该时期正是大英帝国国力最鼎盛的时期,也是英国人最引以为傲的维多利亚时代。在这个时期,英国的文化,艺术,建筑,工业,科学等各个方面都得到了长足的发展。在服饰文化史上,维多利亚时代是一个里程碑式的时代。而诞生于维多利亚时代的《爱丽丝梦游仙境》自然脱离不了当时的社会文化背景。高腰线,大群摆,蕾丝,皱褶,羊腿袖……这些都是带有明显的维多利亚风格的着装,在《爱丽丝梦游仙境》的插画,以及上世纪50年代迪士尼推出的经典卡通片《爱丽丝梦游仙境》中,爱丽丝就被刻画成一个金发碧眼,穿着蓝色高腰,大裙摆裙子的女孩。
近年来,随着复古风潮的盛行,19世纪英国的这种华丽,柔美的风格正被当今大牌的设计师和品牌所重视。如Chanel,Prada,Dolce & Gabbana,等在近几季的秀台上都大玩这股奢华感强烈的复古风情。所以,在维多利亚时代背景下的爱丽丝,身上有哪些21世纪仍然风行的时尚标签呢?
蕾丝·皱褶
在维多利亚时代,
为了让蕾丝在经典服饰中发光溢彩、获得双重色彩效果,
她们会采用薄料或双层蕾丝制成的礼服,
或用蕾丝做整件短款上衣。
Valentino、Dolce & Gabbana和Christian Dior 2010春夏也大玩蕾丝,
大量运用蕾丝塑造出性感的女人味。
Chanel 2010春夏的多套黑色和白色小礼裙,
除了运用大量蕾丝,还设计了维多利亚风情的高腰线和裙摆,
活像21世纪的爱丽丝。
此外,抓褶和褶皱也是维多利亚风格的关键词,
褶皱创造出华丽感,较多运用在衬衫、裙摆,连身裙中。
在Calvin Klein 2010春夏系列中,
出现了多款的皱褶和抓折痕款式的连身裙。
Fendi的2010春夏系列,
在衬衣和小礼裙的设计中也反复多次出现
褶皱和抓折的设计。
野外·田园
在一个天气晴朗的秋天,
爱丽丝和姐姐一起坐在正飘着落叶的大树下看书……
《爱丽丝梦游仙境》故事的开端设定在秋天的花园里,
一派野外田园的风光。
Chanel 2010春夏的秀台上,
Karl Lagerfeld也打造了一个野外田园的背景,
来宾们仿佛闻的到青草味和花香。
充满着乡土气息和秋天情怀的黄色也是2010春夏里写的重点颜色,
Bottega Veneta,Salvatore Ferragamo,Zac Posen,Louis Vuitton,
Stella McCartney,Lacoste……都大面积地使用了
不同层次的黄色:土黄,灰黄,鲜黄等。
此外,同样充满田园风情的碎花图案的连衣裙和衬衣
也属于爱丽丝的时尚标签,
2010春夏Roberto Cavalli就出现了多款碎花裙。
怪诞·虚幻
《爱丽丝梦游仙境》里的景象其实都是爱丽丝梦游的想象,
充满了怪诞,虚幻等极具戏剧效果的情景——
白蔷薇,树枝,蘑菇,毛毛虫,蛇,3月兔,
柴郡猫,扑克人,茶会……
故事里面的题材似乎随便抓起一个都可以成为一个时装系列的题材。
Gareth Pugh时装秀上那一个个颓废不堪,
脸色惨白的模特仿佛是令人毛骨悚然的白皇后统治下臣民们。
John Galliano的色彩缤纷的秀台仿佛重现了
大多数人们想象中的爱丽丝仙境:
梦幻,多彩,奇幻,光怪陆离,
大量运用了薄纱,丝绸,花朵,印花,蕾丝,羽毛等元素。
Jean Paul Gaultier则运用了竖条,横条,斜纹,方格等元素
来展现其怪诞虚幻的爱丽丝仙境。
羊腿袖·裙摆
紧束胸衣,作为19世纪的时代象征,
夸大女性性征的胸部和臀部,
并在视觉上缩细了女性腰部。
而夸张的裙摆则突出了高腰线。
爱丽丝、红心皇后等女主角们穿的就是
这种高腰线大裙摆的礼服。
无论是1947年Christian Dior的“New Look”,
还是Dolce & Gabbana的大蓬裙礼服,
都是继承了时代的时尚产物,
也是爱丽丝的标准打扮。
爱丽丝就像是维多利亚时期的小公主,
极具古典美态和复古风情羊腿袖也是
爱丽丝和维多利亚时代的时尚产物。
红心皇后
红心皇后的抢镜程度绝对不逊于爱丽丝,
而红心也成为了《爱丽丝梦游仙境》的又一时尚标签。
在Swarovski的《爱丽丝梦游仙境》系列中,
就有以红心皇后为灵感的红心耳环,项链系列。
而迪士尼公司推出的珠宝系列
也有TomBinns设计的红心项链和手链。
连Burberry等都将红心印满了衣衫和包包。
邓达智:期待看到Lady GaGa版的爱丽丝
对于风靡全球的3D电影《阿凡达》,《爱丽丝梦游仙境》,你觉得对时尚界有什么影响呢?
邓达智:两部电影风格很不同的,《阿凡达》带给时尚界创意,一个前所未见的科幻。而《爱丽丝梦游仙境》源于一个耳熟能详的童话故事,里面天马行空的创意,打破了条条框框。两者都为时尚界带来帮助和思考。
看完电影之后,在你的设计系列中会有考虑到加入这些元素?
不会。都留给年轻的设计师吧,反倒想看看Lady GaGa版本的《爱丽丝梦游仙境》打扮。
伦敦时装周上,Burberry上演了首场3D时装秀,对这你怎么看?
其实Alexander McQueen都有类似的3D时装秀,对我来说,这是一个新思维,3D的作用可能对平面设计和形象设计更大。但总体来说是一次媒体炒作和市场营销的行为为主。服装穿在人身上,简单舒服最重要。
Dolce & Gabbana之前就非常不支持互联网,但现在反而成为品牌和科技联姻的先驱者,对于时尚品牌与新科技的互动越来越密切,你怎么看待?
在当今世界,任何一个品牌都不能抗拒一切可能的宣传手段。所以,品牌不能过早Say No,不要放过品牌推广的机会。
你自己的品牌有没有利用互联网等新科技的计划呢?
最近在筹备和一间网上服装店的宣传,以前只关注实体店,现在觉得还可行,正在筹备中。
小说《爱丽丝梦游仙境》诞生于1875年,该时期正是大英帝国国力最鼎盛的时期,也是英国人最引以为傲的维多利亚时代。在这个时期,英国的文化,艺术,建筑,工业,科学等各个方面都得到了长足的发展。在服饰文化史上,维多利亚时代是一个里程碑式的时代。而诞生于维多利亚时代的《爱丽丝梦游仙境》自然脱离不了当时的社会文化背景。高腰线,大群摆,蕾丝,皱褶,羊腿袖……这些都是带有明显的维多利亚风格的着装,在《爱丽丝梦游仙境》的插画,以及上世纪50年代迪士尼推出的经典卡通片《爱丽丝梦游仙境》中,爱丽丝就被刻画成一个金发碧眼,穿着蓝色高腰,大裙摆裙子的女孩。
近年来,随着复古风潮的盛行,19世纪英国的这种华丽,柔美的风格正被当今大牌的设计师和品牌所重视。如Chanel,Prada,Dolce & Gabbana,等在近几季的秀台上都大玩这股奢华感强烈的复古风情。所以,在维多利亚时代背景下的爱丽丝,身上有哪些21世纪仍然风行的时尚标签呢?
蕾丝·皱褶
在维多利亚时代,
为了让蕾丝在经典服饰中发光溢彩、获得双重色彩效果,
她们会采用薄料或双层蕾丝制成的礼服,
或用蕾丝做整件短款上衣。
Valentino、Dolce & Gabbana和Christian Dior 2010春夏也大玩蕾丝,
大量运用蕾丝塑造出性感的女人味。
Chanel 2010春夏的多套黑色和白色小礼裙,
除了运用大量蕾丝,还设计了维多利亚风情的高腰线和裙摆,
活像21世纪的爱丽丝。
此外,抓褶和褶皱也是维多利亚风格的关键词,
褶皱创造出华丽感,较多运用在衬衫、裙摆,连身裙中。
在Calvin Klein 2010春夏系列中,
出现了多款的皱褶和抓折痕款式的连身裙。
Fendi的2010春夏系列,
在衬衣和小礼裙的设计中也反复多次出现
褶皱和抓折的设计。
野外·田园
在一个天气晴朗的秋天,
爱丽丝和姐姐一起坐在正飘着落叶的大树下看书……
《爱丽丝梦游仙境》故事的开端设定在秋天的花园里,
一派野外田园的风光。
Chanel 2010春夏的秀台上,
Karl Lagerfeld也打造了一个野外田园的背景,
来宾们仿佛闻的到青草味和花香。
充满着乡土气息和秋天情怀的黄色也是2010春夏里写的重点颜色,
Bottega Veneta,Salvatore Ferragamo,Zac Posen,Louis Vuitton,
Stella McCartney,Lacoste……都大面积地使用了
不同层次的黄色:土黄,灰黄,鲜黄等。
此外,同样充满田园风情的碎花图案的连衣裙和衬衣
也属于爱丽丝的时尚标签,
2010春夏Roberto Cavalli就出现了多款碎花裙。
怪诞·虚幻
《爱丽丝梦游仙境》里的景象其实都是爱丽丝梦游的想象,
充满了怪诞,虚幻等极具戏剧效果的情景——
白蔷薇,树枝,蘑菇,毛毛虫,蛇,3月兔,
柴郡猫,扑克人,茶会……
故事里面的题材似乎随便抓起一个都可以成为一个时装系列的题材。
Gareth Pugh时装秀上那一个个颓废不堪,
脸色惨白的模特仿佛是令人毛骨悚然的白皇后统治下臣民们。
John Galliano的色彩缤纷的秀台仿佛重现了
大多数人们想象中的爱丽丝仙境:
梦幻,多彩,奇幻,光怪陆离,
大量运用了薄纱,丝绸,花朵,印花,蕾丝,羽毛等元素。
Jean Paul Gaultier则运用了竖条,横条,斜纹,方格等元素
来展现其怪诞虚幻的爱丽丝仙境。
羊腿袖·裙摆
紧束胸衣,作为19世纪的时代象征,
夸大女性性征的胸部和臀部,
并在视觉上缩细了女性腰部。
而夸张的裙摆则突出了高腰线。
爱丽丝、红心皇后等女主角们穿的就是
这种高腰线大裙摆的礼服。
无论是1947年Christian Dior的“New Look”,
还是Dolce & Gabbana的大蓬裙礼服,
都是继承了时代的时尚产物,
也是爱丽丝的标准打扮。
爱丽丝就像是维多利亚时期的小公主,
极具古典美态和复古风情羊腿袖也是
爱丽丝和维多利亚时代的时尚产物。
红心皇后
红心皇后的抢镜程度绝对不逊于爱丽丝,
而红心也成为了《爱丽丝梦游仙境》的又一时尚标签。
在Swarovski的《爱丽丝梦游仙境》系列中,
就有以红心皇后为灵感的红心耳环,项链系列。
而迪士尼公司推出的珠宝系列
也有TomBinns设计的红心项链和手链。
连Burberry等都将红心印满了衣衫和包包。
邓达智:期待看到Lady GaGa版的爱丽丝
对于风靡全球的3D电影《阿凡达》,《爱丽丝梦游仙境》,你觉得对时尚界有什么影响呢?
邓达智:两部电影风格很不同的,《阿凡达》带给时尚界创意,一个前所未见的科幻。而《爱丽丝梦游仙境》源于一个耳熟能详的童话故事,里面天马行空的创意,打破了条条框框。两者都为时尚界带来帮助和思考。
看完电影之后,在你的设计系列中会有考虑到加入这些元素?
不会。都留给年轻的设计师吧,反倒想看看Lady GaGa版本的《爱丽丝梦游仙境》打扮。
伦敦时装周上,Burberry上演了首场3D时装秀,对这你怎么看?
其实Alexander McQueen都有类似的3D时装秀,对我来说,这是一个新思维,3D的作用可能对平面设计和形象设计更大。但总体来说是一次媒体炒作和市场营销的行为为主。服装穿在人身上,简单舒服最重要。
Dolce & Gabbana之前就非常不支持互联网,但现在反而成为品牌和科技联姻的先驱者,对于时尚品牌与新科技的互动越来越密切,你怎么看待?
在当今世界,任何一个品牌都不能抗拒一切可能的宣传手段。所以,品牌不能过早Say No,不要放过品牌推广的机会。
你自己的品牌有没有利用互联网等新科技的计划呢?
最近在筹备和一间网上服装店的宣传,以前只关注实体店,现在觉得还可行,正在筹备中。