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摘要：南京民间工艺历史悠久，种类繁多，有着深厚的文化内涵。本文以“甘熙宅第”南京民俗、非遗“双博”馆为例，从南京民间工艺的保护现状出发，探寻南京民间工艺的博物馆之路：营造民间工艺保护传承的生活空间；在民俗活动中保持活态传承；打造“流动的博物馆”。
关键词：南京；民间工艺；博物馆；保护
1南京民间工艺的历史及现状
在中华民族文化艺术宝库中，民间工艺占据着重要的地位，它是劳动人民为适应生活和审美需要，就地取材，以手工技艺为主设计、制作、生产，在现实生活中使用，同时在人民大众中广为流传的审美和实用相结合的艺术。有学者喻其为“炕头艺术”，正点明了民间工艺源于生活的基本特征。民间工艺生于“炕头”，用于“炕头”，美在“炕头”，与广大劳动人民的生活、思想情感密切相连，是民间智慧、民众知识的集中体现，具有强大的生命力和鲜明的特色。
南京民间工艺历史悠久，种类繁多，其历史可追溯至原始社会晚期。5000多年前，南京的原始居民就能够制作精美的玉饰品和画彩陶器。明清两朝是南京文化艺术发展的鼎盛时期，今天看到的很多南京民间工艺品类在当时就已经产生，有的还比较发达。明初，政府“起取苏浙等处上户四万五千余家填实京师。壮丁发各监局充匠，余为编户，置都城内外，名曰‘坊厢’”①。这说的是，明王朝从苏、浙等地招来较富裕的居民，充作手工业匠户，并按行业将他们编入各种坊厢户籍从事生产服务于朝廷。“如此大规模的移民活动，完全改变了南京城内原有的居民结构……新的居民结构中，手工业工匠的比例过大，在使南京城市化程度大大提高的同时，也使南京城区变成了一个庞大的手工业作坊群”[1]，多集中在南京城南秦淮河沿岸，与此相联，出现了许多以手工业作坊命名的街巷，如毡匠坊、鞍辔坊、弓匠坊、箭匠坊、璇工坊、铜作坊、铁作坊、银作坊。明代南京的丝织业较为发达，与丝织业有关的行业就达20多个，如缎子、表绫、丝绵、布绢、零布、绒线、荷包、手帕等都成为独立的行业，还出现了丝市、网巾市、绫庄巷、绒庄街和颜料坊等商市和坊巷。绒庄街出产的南京绒花在当时著称于世，产品行销全国各地，深受人们的喜爱。清代，南京的手工业和商业在明代的基础上又有了发展。绒花、制扇、木版年画等，都很兴旺。南京城内三山街至长乐路一带，绒花店林立，盛极一时。制扇从业人员达数千人。城南秦淮河畔的金陵木刻年画作坊、店铺名冠全国，南京曾一度成为我国木刻年画的中心。
新中国成立后，人民政府采取一系列措施扶持南京民间工艺行业发展，如组织剪纸艺人挖掘、整理民间剪纸，帮助绒花艺人周家凤重操原业，成立了各种生产合作社。1963年7月到8月，南京的22个门类的民族民间文化艺术应邀至北京举办展览，取得了热烈反响，不少领导都留言鼓励。郭沫若赋诗：“凯风吹至石头城，北海波光照眼明，坐看百花齐放蕊，满园硕果意欣荣。”
新世纪以来，随着社会经济和科学技术的迅速发展，人们审美观念的变化，南京的传统民间工艺遭遇了巨大的挑战和威胁。且由于城市化进程的加快，其生存和发展的空间越来越小。民间艺人的逐渐老化，像南京绒花、金陵折扇等一批传统民间工艺濒临消亡或失传。
2南京民间工艺的博物馆保护之路
位于南京城南南捕厅15、17、19号和大板巷42号的南京民俗博物馆，是搜集、整理、研究具有南京地方特色的民俗文化和传统习俗，包括风土人情、礼仪习俗、民间工艺等的专业性博物馆。该馆利用南京市现存最大的民居建筑群——甘熙宅第作为馆址，自上世纪80年代被发现并改建为民俗博物馆对外开放。2010年1月，为了全方位的展示南京的非物質文化遗产，保护和传承南京的非物质文化遗产资源，经批准，在民俗博物馆的基础上增设南京市非物质文化遗产馆，建立全国首家民俗、非遗“双博馆”。
甘熙宅第又称甘熙故居、甘家大院，始建于清嘉庆年间，是晚晴南京著名文人、藏书家甘熙的故居，距今已有二百年历史，俗称“九十九间半”。整个建筑占地逾10000平方米，多进穿堂式古民居，是南京现有面积最大、保护最完整的私人民宅，与明孝陵、明城墙并称为南京明清三大景观，具有极高的历史和科学价值。
现在的南京民俗、非遗“双博馆”有展览面积近7000平方米，其中四分之三的展览区作为非遗专题陈列，分为 “人类共同的遗产”、“城市的记忆”、“传承人馆”、“金陵工巧”等几大部分，通过文字、照片、音像、动漫、模型、场景复原、舞台演出等形式，展现南京现有的丰富的非遗资源及代表性传承人。和其他博物馆相比，南京民俗、非遗“双博馆”最大的特点便是“动静结合”，这里不只有静态的文字、图片和文物展品，还有动态的非遗绝活展示，互动式的参观体验。在民间手工艺展示区内，剪纸、微雕、泥塑、绒花、竹刻等近20位非遗传承人长期在此表演自己的拿手绝活，观众不仅可以欣赏、购买心仪的各种非遗工艺品，还能近距离观看传承人们的制作过程。有兴趣的观众还可以在“老师”的指点下亲自动手，扎花灯、捏泥人、剪生肖、画脸谱，做一回“业余传承人”。此外，博物馆还很注重民间文化精粹的继承发展，采取多种手段建立南京非遗资料库，打造面向社会的非遗传习课堂。基于博物馆目前的管理经营与工作实践，在南京民间工艺的保护问题上，笔者认为还应加强以下几点的建设：
2.1营造民间工艺保护传承的生活空间
南京老城南历史城区是南京历史最为悠久、文化积淀最为深厚的地区之一，被视为南京文化的“根”。南京民俗、非遗“双博馆”正位于南京老城南北端的南捕厅历史街区。清朝设南捕通判厅于此（今府西街小学校址），南捕厅街由此得名。这里历史上市井繁华，人烟稠密，各地商贩及满、汉、回、蒙等民族在此云集，尤以回民居多，店铺、作坊、茶楼、酒肆和寺庵等遍布大街小巷，热闹非凡。街内有绫庄巷、绒庄街、扇骨营、皮市街、七家湾等地名。皮市街，今叫“评事街”，是街区内最长、最繁华的街道，早先名皮作坊，从事制革业的作坊比户而居。临街店铺林立，店招缤纷，据史料记载，清朝和民国时期，街内有香粉店、茶食糖果店、古玩玉器店、中药店、板鸭店、豆制品店，茶社、菜馆、旅店、浴室也一应俱全。评事街上的染坊、灯市在当时也颇有名气。此外，南捕厅历史街区还拥有不少名宅名居，有评事街欧阳氏式好堂，绫庄巷温肇江、温葆深兄弟的钟山草堂和春树轩，绒庄街陈氏朴园以及今南京民俗、非遗“双博”馆所在地的南捕厅甘氏家族巨宅等。 南捕厅地区是历史上南京手工业兴盛的名街，“作为有几百年历史积淀的传统风貌区，无论从形体上还是精神上都维持一种隐含的、由居民世代凝聚的文化场，它外化为街区传统生活方式和居民心理结构，可以说，它是南京居住文化、手工业文化的典型代表，是南京‘城南文化’的缩影。”[2]作为南捕厅街区的重要组成部分，南京民俗、非遗“双博”馆应注重与整个街区的相互融合，以打造“老百姓自己的博物馆”为目标，注重传统民居保护与地区特色文化弘扬相结合，将“老手艺”、“老行当”、“老遗产”、“老地名”有机融合，积极营造民间工艺保护传承的生活空间。
2.2在民俗活动中保持活态传承
民间工艺是一种民间传承的文化现象，其大部分以民俗为基础，与民俗活动有紧密的联系。同时，民间工艺的内容与形式又充分反映着民间风俗的各种事象。因此，对于民间工艺的保护，不是把它放进博物馆陈列就完了，而是要让它充满活力地展现在人们面前，对人们的生活产生影响。民间工艺本身也作为民俗生活的一部分，是“生产者的艺术”，不仅丰富了民俗活动的内容，又加强了民俗活动的文化情境。笔者建议，博物馆可以通过弘扬传统节庆、民俗活动，在动态的活动中传承保护传统民间工艺。
以南京绒花为例，旧时南京民间一事三节（婚嫁喜事、春节、端午节、中秋节），人们都有用绒花做装饰的习俗，借以祈福、辟邪。如儿辈们端午节戴佩的老虎花、五毒花、五福花和置于家中案头的龙舟摆件，中秋节的白兔花，春节时的全福花、如意花、春牛花、寿星花等，尤其是新娘戴用的各种金凤绒花，俨似花人，显得愈加喜气盈门。博物馆可计划举办端午、中秋、春节等具有老南京特色的民俗节日活动，让参观者亲身参与到体验场景中，不仅使身心得到休闲和放松，更重要的是通过与馆中诸多传统艺术活动的互动，增强对于民间民俗文化艺术的了解。
2.3打造“流动的博物馆”
博物馆还应积极开展“流动的博物馆”活动，让非遗文化走进社区和学校。社区经历漫长的岁月逐步发展而成，离不开自身的文化系统。“社区民众对于文化传统的眷念，是经年累月由时光和生命交织的情感，并融入社区民众的血液，成为遗传基因，世世代代传递下去。”[3]可以说，这些社区原住民与遗产地之间有着千丝万缕的联系，博物馆应充分尊重原住居民的权益，维系、加强他们与遗产地之间的联系。在实际走访中发现，南京城南社区居民对于老城南传统文化有着深厚的感情，他们对丰富文化生活、提高生活质量也有着热烈的渴求。博物馆可将相关展览、活动、民间工艺品带到社区，通过展示南京特色民间工艺和老南京发展相关代表性物件，向社区居民展现城市历史与文化；通过文化论坛、现场教授等形式向居民传授民间工艺制作技艺，丰富居民业余生活，培养民间工艺传承的后备人才。另外，博物馆可通过民间艺人学艺讲堂与技术培训和学校建立教育基地，为学生提供了解民艺、学习民艺的实践机会；还可利用学校相关专业、社团的实践基地做好教育宣传并展开高层次的学术交流与研究，实现民间工艺的集展示、宣传、教学、研究、传承于一体的保护之路。
注释：①顾起元（明）.《客座赘语》卷2《坊厢始末》.
参考文献：
[1] 薛冰.南京城市史[M].南京：南京出版社，2008：66.
[2] 谭瑛，杨俊宴.结合旧城更新的旅游资源挖掘——以南京南捕厅街区为例[J].华中建筑，2009，27（11）：124-126.
[3] 单霁翔.从“馆舍天地”走向“大千世界”——關于广义博物馆的思考[M].天津：天津大学出版社，2011：382.
作者简介：张文珺，女，南京艺术学院人文学院讲师，苏州大学艺术学院博士研究生，研究方向：民间工艺美术研究，非物质文化遗产保护研究。
关键词：南京；民间工艺；博物馆；保护
1南京民间工艺的历史及现状
在中华民族文化艺术宝库中，民间工艺占据着重要的地位，它是劳动人民为适应生活和审美需要，就地取材，以手工技艺为主设计、制作、生产，在现实生活中使用，同时在人民大众中广为流传的审美和实用相结合的艺术。有学者喻其为“炕头艺术”，正点明了民间工艺源于生活的基本特征。民间工艺生于“炕头”，用于“炕头”，美在“炕头”，与广大劳动人民的生活、思想情感密切相连，是民间智慧、民众知识的集中体现，具有强大的生命力和鲜明的特色。
南京民间工艺历史悠久，种类繁多，其历史可追溯至原始社会晚期。5000多年前，南京的原始居民就能够制作精美的玉饰品和画彩陶器。明清两朝是南京文化艺术发展的鼎盛时期，今天看到的很多南京民间工艺品类在当时就已经产生，有的还比较发达。明初，政府“起取苏浙等处上户四万五千余家填实京师。壮丁发各监局充匠，余为编户，置都城内外，名曰‘坊厢’”①。这说的是，明王朝从苏、浙等地招来较富裕的居民，充作手工业匠户，并按行业将他们编入各种坊厢户籍从事生产服务于朝廷。“如此大规模的移民活动，完全改变了南京城内原有的居民结构……新的居民结构中，手工业工匠的比例过大，在使南京城市化程度大大提高的同时，也使南京城区变成了一个庞大的手工业作坊群”[1]，多集中在南京城南秦淮河沿岸，与此相联，出现了许多以手工业作坊命名的街巷，如毡匠坊、鞍辔坊、弓匠坊、箭匠坊、璇工坊、铜作坊、铁作坊、银作坊。明代南京的丝织业较为发达，与丝织业有关的行业就达20多个，如缎子、表绫、丝绵、布绢、零布、绒线、荷包、手帕等都成为独立的行业，还出现了丝市、网巾市、绫庄巷、绒庄街和颜料坊等商市和坊巷。绒庄街出产的南京绒花在当时著称于世，产品行销全国各地，深受人们的喜爱。清代，南京的手工业和商业在明代的基础上又有了发展。绒花、制扇、木版年画等，都很兴旺。南京城内三山街至长乐路一带，绒花店林立，盛极一时。制扇从业人员达数千人。城南秦淮河畔的金陵木刻年画作坊、店铺名冠全国，南京曾一度成为我国木刻年画的中心。
新中国成立后，人民政府采取一系列措施扶持南京民间工艺行业发展，如组织剪纸艺人挖掘、整理民间剪纸，帮助绒花艺人周家凤重操原业，成立了各种生产合作社。1963年7月到8月，南京的22个门类的民族民间文化艺术应邀至北京举办展览，取得了热烈反响，不少领导都留言鼓励。郭沫若赋诗：“凯风吹至石头城，北海波光照眼明，坐看百花齐放蕊，满园硕果意欣荣。”
新世纪以来，随着社会经济和科学技术的迅速发展，人们审美观念的变化，南京的传统民间工艺遭遇了巨大的挑战和威胁。且由于城市化进程的加快，其生存和发展的空间越来越小。民间艺人的逐渐老化，像南京绒花、金陵折扇等一批传统民间工艺濒临消亡或失传。
2南京民间工艺的博物馆保护之路
位于南京城南南捕厅15、17、19号和大板巷42号的南京民俗博物馆，是搜集、整理、研究具有南京地方特色的民俗文化和传统习俗，包括风土人情、礼仪习俗、民间工艺等的专业性博物馆。该馆利用南京市现存最大的民居建筑群——甘熙宅第作为馆址，自上世纪80年代被发现并改建为民俗博物馆对外开放。2010年1月，为了全方位的展示南京的非物質文化遗产，保护和传承南京的非物质文化遗产资源，经批准，在民俗博物馆的基础上增设南京市非物质文化遗产馆，建立全国首家民俗、非遗“双博馆”。
甘熙宅第又称甘熙故居、甘家大院，始建于清嘉庆年间，是晚晴南京著名文人、藏书家甘熙的故居，距今已有二百年历史，俗称“九十九间半”。整个建筑占地逾10000平方米，多进穿堂式古民居，是南京现有面积最大、保护最完整的私人民宅，与明孝陵、明城墙并称为南京明清三大景观，具有极高的历史和科学价值。
现在的南京民俗、非遗“双博馆”有展览面积近7000平方米，其中四分之三的展览区作为非遗专题陈列，分为 “人类共同的遗产”、“城市的记忆”、“传承人馆”、“金陵工巧”等几大部分，通过文字、照片、音像、动漫、模型、场景复原、舞台演出等形式，展现南京现有的丰富的非遗资源及代表性传承人。和其他博物馆相比，南京民俗、非遗“双博馆”最大的特点便是“动静结合”，这里不只有静态的文字、图片和文物展品，还有动态的非遗绝活展示，互动式的参观体验。在民间手工艺展示区内，剪纸、微雕、泥塑、绒花、竹刻等近20位非遗传承人长期在此表演自己的拿手绝活，观众不仅可以欣赏、购买心仪的各种非遗工艺品，还能近距离观看传承人们的制作过程。有兴趣的观众还可以在“老师”的指点下亲自动手，扎花灯、捏泥人、剪生肖、画脸谱，做一回“业余传承人”。此外，博物馆还很注重民间文化精粹的继承发展，采取多种手段建立南京非遗资料库，打造面向社会的非遗传习课堂。基于博物馆目前的管理经营与工作实践，在南京民间工艺的保护问题上，笔者认为还应加强以下几点的建设：
2.1营造民间工艺保护传承的生活空间
南京老城南历史城区是南京历史最为悠久、文化积淀最为深厚的地区之一，被视为南京文化的“根”。南京民俗、非遗“双博馆”正位于南京老城南北端的南捕厅历史街区。清朝设南捕通判厅于此（今府西街小学校址），南捕厅街由此得名。这里历史上市井繁华，人烟稠密，各地商贩及满、汉、回、蒙等民族在此云集，尤以回民居多，店铺、作坊、茶楼、酒肆和寺庵等遍布大街小巷，热闹非凡。街内有绫庄巷、绒庄街、扇骨营、皮市街、七家湾等地名。皮市街，今叫“评事街”，是街区内最长、最繁华的街道，早先名皮作坊，从事制革业的作坊比户而居。临街店铺林立，店招缤纷，据史料记载，清朝和民国时期，街内有香粉店、茶食糖果店、古玩玉器店、中药店、板鸭店、豆制品店，茶社、菜馆、旅店、浴室也一应俱全。评事街上的染坊、灯市在当时也颇有名气。此外，南捕厅历史街区还拥有不少名宅名居，有评事街欧阳氏式好堂，绫庄巷温肇江、温葆深兄弟的钟山草堂和春树轩，绒庄街陈氏朴园以及今南京民俗、非遗“双博”馆所在地的南捕厅甘氏家族巨宅等。 南捕厅地区是历史上南京手工业兴盛的名街，“作为有几百年历史积淀的传统风貌区，无论从形体上还是精神上都维持一种隐含的、由居民世代凝聚的文化场，它外化为街区传统生活方式和居民心理结构，可以说，它是南京居住文化、手工业文化的典型代表，是南京‘城南文化’的缩影。”[2]作为南捕厅街区的重要组成部分，南京民俗、非遗“双博”馆应注重与整个街区的相互融合，以打造“老百姓自己的博物馆”为目标，注重传统民居保护与地区特色文化弘扬相结合，将“老手艺”、“老行当”、“老遗产”、“老地名”有机融合，积极营造民间工艺保护传承的生活空间。
2.2在民俗活动中保持活态传承
民间工艺是一种民间传承的文化现象，其大部分以民俗为基础，与民俗活动有紧密的联系。同时，民间工艺的内容与形式又充分反映着民间风俗的各种事象。因此，对于民间工艺的保护，不是把它放进博物馆陈列就完了，而是要让它充满活力地展现在人们面前，对人们的生活产生影响。民间工艺本身也作为民俗生活的一部分，是“生产者的艺术”，不仅丰富了民俗活动的内容，又加强了民俗活动的文化情境。笔者建议，博物馆可以通过弘扬传统节庆、民俗活动，在动态的活动中传承保护传统民间工艺。
以南京绒花为例，旧时南京民间一事三节（婚嫁喜事、春节、端午节、中秋节），人们都有用绒花做装饰的习俗，借以祈福、辟邪。如儿辈们端午节戴佩的老虎花、五毒花、五福花和置于家中案头的龙舟摆件，中秋节的白兔花，春节时的全福花、如意花、春牛花、寿星花等，尤其是新娘戴用的各种金凤绒花，俨似花人，显得愈加喜气盈门。博物馆可计划举办端午、中秋、春节等具有老南京特色的民俗节日活动，让参观者亲身参与到体验场景中，不仅使身心得到休闲和放松，更重要的是通过与馆中诸多传统艺术活动的互动，增强对于民间民俗文化艺术的了解。
2.3打造“流动的博物馆”
博物馆还应积极开展“流动的博物馆”活动，让非遗文化走进社区和学校。社区经历漫长的岁月逐步发展而成，离不开自身的文化系统。“社区民众对于文化传统的眷念，是经年累月由时光和生命交织的情感，并融入社区民众的血液，成为遗传基因，世世代代传递下去。”[3]可以说，这些社区原住民与遗产地之间有着千丝万缕的联系，博物馆应充分尊重原住居民的权益，维系、加强他们与遗产地之间的联系。在实际走访中发现，南京城南社区居民对于老城南传统文化有着深厚的感情，他们对丰富文化生活、提高生活质量也有着热烈的渴求。博物馆可将相关展览、活动、民间工艺品带到社区，通过展示南京特色民间工艺和老南京发展相关代表性物件，向社区居民展现城市历史与文化；通过文化论坛、现场教授等形式向居民传授民间工艺制作技艺，丰富居民业余生活，培养民间工艺传承的后备人才。另外，博物馆可通过民间艺人学艺讲堂与技术培训和学校建立教育基地，为学生提供了解民艺、学习民艺的实践机会；还可利用学校相关专业、社团的实践基地做好教育宣传并展开高层次的学术交流与研究，实现民间工艺的集展示、宣传、教学、研究、传承于一体的保护之路。
注释：①顾起元（明）.《客座赘语》卷2《坊厢始末》.
参考文献：
[1] 薛冰.南京城市史[M].南京：南京出版社，2008：66.
[2] 谭瑛，杨俊宴.结合旧城更新的旅游资源挖掘——以南京南捕厅街区为例[J].华中建筑，2009，27（11）：124-126.
[3] 单霁翔.从“馆舍天地”走向“大千世界”——關于广义博物馆的思考[M].天津：天津大学出版社，2011：382.
作者简介：张文珺，女，南京艺术学院人文学院讲师，苏州大学艺术学院博士研究生，研究方向：民间工艺美术研究，非物质文化遗产保护研究。