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摘要：舞台上的艺术表演，要做到“真情流露，形神兼备”，这样才能把作品表达的淋漓尽致，在舞台实践中总结经验，使演员在技术上、心理上、表演上取得长足的进步。
关键词：培养；音乐感；唱歌方法
中图分类号：G434 文献标识码：A 文章编号：1006-3315(2008)08-003-01
美妙的音乐就像浩瀚无际的海洋，在这里人们的内心世界得到了充分的表现，而声乐艺术更犹如海洋上升起的一轮明珠，光彩夺目。如何在情感的海洋上驾起自由的風帆，对从事美声歌唱的人们既是幸运的、又是十分艰难的行程。如何在浩瀚无际的海洋自由飞翔，增色添辉?我的体会是，唱歌的情感和正确的唱歌方法的完美结合，是达到彼岸的唯一途径。
一、音乐艺术是情感的艺术
1 音乐的世界就是情感的世界人们的喜、怒、哀、乐在音乐中得到了淋漓尽致的体现。所以从投身声乐工作的第一天起，就应该牢牢记住，我是在用歌声去体验，去体现人间的情感和个人情感，忘记了这一点就丢失了目标。对于声乐初学者，一提到美声，想到的首先是机械的学习方法，往往走上学习的歧路。其实，对于唱歌的初学者，也应该把建立初级的情感和音乐感放在首位。
2 由于不重视培养好的音乐感，失败的教训很多在现实中，经常有这样的情况发生，此人在单纯发声练习上还不错，而一唱起某些作品却判若两人，练声与唱歌的鸿沟如此之大，使许多人迷惑不解，原因是缺少了发声训练与唱歌之间的音乐桥梁——音乐情感。
3 成功的歌唱家都是充满激情的大家都知道、崇拜卡雷拉斯。不仅仅因为喜爱他的演唱方法，更因为喜爱他唱歌时的激情，他把音乐融进了他的生命之中，每个音符都闪烁着生命的火花，怎么不令人感动。由于白血病的原因，他复出后从歌唱方法上已不如先前那么规整。可是人们好像并不计较他的方法，因为人们花那么多的钱，费那么多时间去听他的音乐会。不光是去听他的方法。所以这些足以说明，应把培养音乐感放在极其重要的位置。
4 如何在训练中培养好的音乐感
A、树立声音训练和方法是完成音乐情感为目的的手段和思维意识。
B、结合声乐曲的训练。
C、多学习欣赏好的歌唱家的演唱(不是模仿)。
D、在生活中善于积累和体验感情的交流。
E、加强音乐基础知识的学习，准确理解作品的主体和风格，经常不断的学习各种语言。
二、正确的唱歌方法是完成表达情感的桥梁
美好的愿望要靠行动来实现，美好的歌唱要靠正确的歌唱方法来完成，它被称之为“桥梁”。那么，我们如何去架设“桥梁”呢?
1初学者要慎重选择自己的老师，避免少走弯路。
2要甘于寂寞，把基础训练放在重要的位置。
3根据自己的声音条件，选择自己的发展方向。
4选择准确的发音训练曲和作品。
5在具体训练上注意以下几个方向：
A、“声”和“气”是整个歌唱的一个问题的两个方面，从开始就是协调关系。
B、协调好声带发声和换气的关系。
C、协调好唱和想的关系。
6 中声区是建立整个音区的基础中声区指的是换声点以下的音区。在声乐术语上把中声区与高音区之间的那个“音坎儿”称作换声点，于是在概念上将整个音域划成了两个音区，换声点就成了分界的标志。在声乐训练中，建立稳定、良好的中音区基础，是意大利美声学派歌唱训练的重要原则。中声区发声状态的好坏，直接影响到高音区的发声质量。
7 母音训练强调准确、到位美声唱法，是以意大利语五个基本母音(元音)a、o、u、e、i来进行声音训练的，训练时要注意母音的音形、音响与音色的区别，拿唱歌与说话的语言母音做比较，虽然都使用统一母音发声，它的母音的“音型”与音色上既有相似之处，又有不同的区别。说话用纯母音，a就是a，u就是u，不掺杂别的母音音色。但是，歌唱就不同了，在音乐里“说话”不仅要字“正”，使观众听懂歌词内容，而且还要体现出入声在音域、音量、音色方面惊人的艺术表现力，赋予歌唱以“字正腔圆”的艺术美感，所以母音训练要准确到位。怎样才能达到“字正腔圆”?办法是用“混合母音”的方法使母音“圆化”，所谓“混合母音”，就是在纯母音里混合掺入其他母音音色成分。
8 先慢后快，强弱结合在声乐教学中，无论是教师还是学生，都应该遵守循环的原则，先在最容易的音域里练声，渐渐使中声区音色变得越来越好听，只有循序渐进，才能使学生在由易到难的学习进程中逐渐树立自信心和良好的歌唱心理状态。
9 一切以自然为基础，加强说和唱的结合训练歌唱是一种特殊的语言表达方式，它通过音调的抑扬顿挫把语言的含义表达出来。说话时的状态是最自然的状态，歌唱的语言是在生活语言的基础上发展起来的，是既有共同特征又有特殊性的一种语言，它比生活语言更夸张、更强调语言的发音质量。
10 加强艺术歌曲训练，选择大的作品要慎重艺术歌曲演唱时，由于它的歌词大都采用19世纪著名浪漫主义诗人的抒情诗歌，要表现出这些诗歌幽静、细腻、浪漫的格调和情感，就得用轻声、半声和高声区上渐弱的表现手法；演唱艺术歌曲大都用钢琴而不是庞大的乐队伴奏，因此，不一定要宏大的音量；艺术歌曲的风格是以抒情为主，含蓄为贵，以轻柔见长。
11 尽可能多一些舞台实践舞台上的艺术表演，要做到“真情流露，形神兼备”，这样才能把作品表达的淋漓尽致，在舞台实践中总结经验，使演员在技术上、心理上、表演上取得长足的进步。
学习声乐的道路是漫长而艰辛的，因此培养好的音乐感和建立正确的歌唱方法是十分重要的。
关键词：培养；音乐感；唱歌方法
中图分类号：G434 文献标识码：A 文章编号：1006-3315(2008)08-003-01
美妙的音乐就像浩瀚无际的海洋，在这里人们的内心世界得到了充分的表现，而声乐艺术更犹如海洋上升起的一轮明珠，光彩夺目。如何在情感的海洋上驾起自由的風帆，对从事美声歌唱的人们既是幸运的、又是十分艰难的行程。如何在浩瀚无际的海洋自由飞翔，增色添辉?我的体会是，唱歌的情感和正确的唱歌方法的完美结合，是达到彼岸的唯一途径。
一、音乐艺术是情感的艺术
1 音乐的世界就是情感的世界人们的喜、怒、哀、乐在音乐中得到了淋漓尽致的体现。所以从投身声乐工作的第一天起，就应该牢牢记住，我是在用歌声去体验，去体现人间的情感和个人情感，忘记了这一点就丢失了目标。对于声乐初学者，一提到美声，想到的首先是机械的学习方法，往往走上学习的歧路。其实，对于唱歌的初学者，也应该把建立初级的情感和音乐感放在首位。
2 由于不重视培养好的音乐感，失败的教训很多在现实中，经常有这样的情况发生，此人在单纯发声练习上还不错，而一唱起某些作品却判若两人，练声与唱歌的鸿沟如此之大，使许多人迷惑不解，原因是缺少了发声训练与唱歌之间的音乐桥梁——音乐情感。
3 成功的歌唱家都是充满激情的大家都知道、崇拜卡雷拉斯。不仅仅因为喜爱他的演唱方法，更因为喜爱他唱歌时的激情，他把音乐融进了他的生命之中，每个音符都闪烁着生命的火花，怎么不令人感动。由于白血病的原因，他复出后从歌唱方法上已不如先前那么规整。可是人们好像并不计较他的方法，因为人们花那么多的钱，费那么多时间去听他的音乐会。不光是去听他的方法。所以这些足以说明，应把培养音乐感放在极其重要的位置。
4 如何在训练中培养好的音乐感
A、树立声音训练和方法是完成音乐情感为目的的手段和思维意识。
B、结合声乐曲的训练。
C、多学习欣赏好的歌唱家的演唱(不是模仿)。
D、在生活中善于积累和体验感情的交流。
E、加强音乐基础知识的学习，准确理解作品的主体和风格，经常不断的学习各种语言。
二、正确的唱歌方法是完成表达情感的桥梁
美好的愿望要靠行动来实现，美好的歌唱要靠正确的歌唱方法来完成，它被称之为“桥梁”。那么，我们如何去架设“桥梁”呢?
1初学者要慎重选择自己的老师，避免少走弯路。
2要甘于寂寞，把基础训练放在重要的位置。
3根据自己的声音条件，选择自己的发展方向。
4选择准确的发音训练曲和作品。
5在具体训练上注意以下几个方向：
A、“声”和“气”是整个歌唱的一个问题的两个方面，从开始就是协调关系。
B、协调好声带发声和换气的关系。
C、协调好唱和想的关系。
6 中声区是建立整个音区的基础中声区指的是换声点以下的音区。在声乐术语上把中声区与高音区之间的那个“音坎儿”称作换声点，于是在概念上将整个音域划成了两个音区，换声点就成了分界的标志。在声乐训练中，建立稳定、良好的中音区基础，是意大利美声学派歌唱训练的重要原则。中声区发声状态的好坏，直接影响到高音区的发声质量。
7 母音训练强调准确、到位美声唱法，是以意大利语五个基本母音(元音)a、o、u、e、i来进行声音训练的，训练时要注意母音的音形、音响与音色的区别，拿唱歌与说话的语言母音做比较，虽然都使用统一母音发声，它的母音的“音型”与音色上既有相似之处，又有不同的区别。说话用纯母音，a就是a，u就是u，不掺杂别的母音音色。但是，歌唱就不同了，在音乐里“说话”不仅要字“正”，使观众听懂歌词内容，而且还要体现出入声在音域、音量、音色方面惊人的艺术表现力，赋予歌唱以“字正腔圆”的艺术美感，所以母音训练要准确到位。怎样才能达到“字正腔圆”?办法是用“混合母音”的方法使母音“圆化”，所谓“混合母音”，就是在纯母音里混合掺入其他母音音色成分。
8 先慢后快，强弱结合在声乐教学中，无论是教师还是学生，都应该遵守循环的原则，先在最容易的音域里练声，渐渐使中声区音色变得越来越好听，只有循序渐进，才能使学生在由易到难的学习进程中逐渐树立自信心和良好的歌唱心理状态。
9 一切以自然为基础，加强说和唱的结合训练歌唱是一种特殊的语言表达方式，它通过音调的抑扬顿挫把语言的含义表达出来。说话时的状态是最自然的状态，歌唱的语言是在生活语言的基础上发展起来的，是既有共同特征又有特殊性的一种语言，它比生活语言更夸张、更强调语言的发音质量。
10 加强艺术歌曲训练，选择大的作品要慎重艺术歌曲演唱时，由于它的歌词大都采用19世纪著名浪漫主义诗人的抒情诗歌，要表现出这些诗歌幽静、细腻、浪漫的格调和情感，就得用轻声、半声和高声区上渐弱的表现手法；演唱艺术歌曲大都用钢琴而不是庞大的乐队伴奏，因此，不一定要宏大的音量；艺术歌曲的风格是以抒情为主，含蓄为贵，以轻柔见长。
11 尽可能多一些舞台实践舞台上的艺术表演，要做到“真情流露，形神兼备”，这样才能把作品表达的淋漓尽致，在舞台实践中总结经验，使演员在技术上、心理上、表演上取得长足的进步。
学习声乐的道路是漫长而艰辛的，因此培养好的音乐感和建立正确的歌唱方法是十分重要的。