【摘 要】
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众所周知,中西方绘画的差异主要体现在"焦点透视"与"散点透视"上.由于题材上文化需求的差异和绘画介质的结构不同,中国画中的线性透视法的发展与西方完全不同.事实上,如潘诺夫斯基所说,透视不仅仅是一种再现视觉现实的方法,而且是代表着更大文化差异的象征形式.透视是西方油画不言自明的基础,潘诺夫斯基称其为西方文明的象征,"构成形式的意愿"的核心组成部分,是一种图式的表达,这种图式将社会、认知、心理以及既定
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众所周知,中西方绘画的差异主要体现在"焦点透视"与"散点透视"上.由于题材上文化需求的差异和绘画介质的结构不同,中国画中的线性透视法的发展与西方完全不同.事实上,如潘诺夫斯基所说,透视不仅仅是一种再现视觉现实的方法,而且是代表着更大文化差异的象征形式.透视是西方油画不言自明的基础,潘诺夫斯基称其为西方文明的象征,"构成形式的意愿"的核心组成部分,是一种图式的表达,这种图式将社会、认知、心理以及既定文化的技术手段同协调整合的整体连接在一起.潘诺夫斯基还用康德的先验论作为不同时代透视系统的前提,将透视作为卡西尔象征形式的一种,在处理思想体系新旧交替的问题上又让人看到黑格尔主义的影子.本论文从视觉生成机制与知识谱系、关于透视的技术史和哲学史、透视结构与文化观念的差异三个方面对《作为象征形式的透视》做了深入的讨论,指出潘诺夫斯基对透视的研究打开了前所未有的新局面,他将透视放在文化背景中,使其成为精神和世界间创造性的相互依赖的表现,即一种象征形式.
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"和"是中华美学的哲学基础,也是中国艺术境界论的核心范畴.中国古典美学中的"和"追求平衡、秩序、安定和规范,然而,在艺术创造过程中,打破和谐、悖离常规往往是常态,"和"反而成为"非常态"的存在,"不和"反而构成了艺术发展的动力."中和"艺术创作原则的确立,一方面促进了中国艺术的精神觉醒,但同时也构成了艺术创新的障碍.经过现代诠释和合理改造的"和合"之美,可以作为中华美学精神现代转型的重要资源.
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