论文以十九世纪末二十世纪初日本书籍装帧的形式风格为研究对象,从日本近代的印刷工艺和书装工艺、近代著名书籍装帧师的作品分析等着手,通过结合日本传统浮世绘艺术、欧洲艺术设计运动、中国传统文化影响及中日文化交融情况,对日本近代书籍装帧的对象、手段、理念特征及发展变化进行了研究与阐述。通过纵向的历史视角与横向的社会维度视野,在历史、现实的双重角度内对日本近代书籍装帧形式风格进行研究。论文分析了书籍装帧与书籍设计的差异性,书籍装帧到书籍设计的转化过程,以实例证明从书籍设计的专业化实践到设计的综合性、整体化发展道路,书籍装帧设计师推动了书籍艺术形式风格的变革与创新。从艺术领域（不同画派、手法）、设计领域（不同材料、工艺）吸取不同的资源手法,从现代主义艺术运动的艺术形式手法,到注重书籍整体的空间结构;从富有东方韵味的浮世绘到日本书籍的印刷艺术。分析当代书籍设计如何从一百年前做到“和洋折衷”的日本装帧形式风格,成功的方向中获得重要启示,使得日本十九世纪末二十世纪初书籍装帧的形式风格成为现代主义艺术运动的精彩篇章。