婴戏纹是陶瓷中一种喜闻乐见的装饰题材,明清两代景德镇官窑和民窑瓷器曾大量出现婴戏纹,在中国陶瓷艺术史和文化史上都占有着重要地位。本文根据景德镇窑址出土的明清民窑青花婴戏纹第一手实物资料、博物馆收藏的图像资料入手,在准确断代的基础上,利用历史年代、瓷器工艺发展特点以及纹饰的时代风格特征进行分期,把明清民窑青花婴戏纹划分为明代早中期婴戏纹、明末清初婴戏纹、清代中期婴戏纹、清代后期婴戏纹四大时期。本文试图从各时期的工艺特征方面、绘画题材方面、构图方面、形象动态方面、服饰方面以及辅助纹饰方面加以研究,总结和概括各时期民窑青花婴戏纹的演变特点,笔者发现明清景德镇民窑婴戏纹在品种和分布器型上并没有太大变化,但绘制的特点却经历了一个由简至繁、由繁复简、再由简至繁不断转换的演变过程。那么,明清时期婴戏纹为什么会兴盛,兴盛的原因是什么?笔者分为五部分阐述:第一,中国多子多福的观念以及政府对人口的重视是导致人们喜爱此纹饰的直接因素;第二,官窑对民窑的影响,既是制约、限制又是相互借鉴、互为吸收的过程;第三,明代中期以后一直到清代末期,由于吉祥文化热潮逐渐兴盛,表现世俗喜好的纹样更为直接明显,所以婴戏纹也大量兴盛,并随吉祥文化内涵的不断丰富,婴戏纹的题材内容也不断扩充;第四,明清世俗生活是婴戏纹创作的源泉基础;最后,诸多条件的交叉影响下,明清市场经济的动力如同无形的纽带,使这些因素联系和影响更为紧密、深刻,因而,婴戏纹在明清两代如鱼得水般盛行开来。因此,明清景德镇民窑青花婴戏纹既是政治、社会心理,又是吉祥文化以及社会习俗等因素的集中反映和信息载体。