艺术与设计分属不同的门类,具有不同的目的与意义,并不意味着两者完全独立于彼此存在和发展。在人类社会发展初期,艺术活动与设计是融为一体的,随着社会分工的细化导致各行各业的专业性越来越强,才致使艺术从实际技术中分离出来。虽然艺术与设计分离开来,但设计仍被视为是一种艺术活动,因为设计过程中设计语言的运用自始至终都遵循着实用化的求美法则。这也就是为什么在西方,工业设计被称为工业艺术,广告设计被称为广告艺术的原因。由此看出,设计这种对美的不懈追求决定了设计中必然存在的艺术指向。艺术对设计有着如此深厚的影响,反之设计也为艺术带来了极大的启迪。自现代运动以来,艺术与设计间的距离不断缩小,新艺术形式的出现极易诱发新的设计观念,而新设计观念的出现也极易成为新艺术形式产生的契机。艺术与设计是一个相伴而谈的永恒话题,任何一方都不能离开对方独立存在。论文对波普艺术与波普设计互通互融的分析更加印证了艺术与设计这种不可分割的密切关系。20世纪50年代,西方各国逐渐步入了丰裕社会阶段。波普艺术与波普设计是在这一时代背景下产生的艺术与设计流派。相同的时代背景使两者呈现出类似的理念、表现主题与表现手法,这种多方面的相似性也暗示着两者存在相互影响、彼此互融的密切关系。论文分为四部分对波普艺术与波普设计的互通与互融进行论述。第一部介绍波普艺术与波普设计产生与发展的时代背景,指明相同的时代背景是造就两者互通、互融的根本原因。第二部分运用比较法对两者展开对比分析,得出两者在理念、表现主题和表现手法方面存在相似性的结论。第三部分以第二部分的结论为论据,推导出两者在产生与发展的过程中存在相互影响、相互借鉴的事实。第四部分以发展的眼光论述波普艺术仍对今天的设计产生着影响,从而深入印证：艺术与设计的结合是一个永不停息的动态过程。波普艺术与波普设计互通、互融验证了艺术与设计不可分割的密切关系。同时,也指示了艺术与设计在发展过程中应该关注彼此、相互借鉴,而这也是艺术与设计发展的必然趋势。