本论题主要以盛、中唐时期禅宗思想流变为背景,以王维和白居易诗歌中的自然意象为视角,通过比较王、白二人的诗歌来深入研究禅宗思想对诗歌审美取向、审美观照方式和美学特征方面的影响。试图在诗禅关系研究的语境之下,深入探讨盛、中唐时期禅宗思想流变反映在诗人思想及其诗歌创作中的多元且多层次的表现,并进而挖掘出禅宗美学之于古典诗学的特殊价值和意义。王维和白居易的禅学思想多元而复杂,而就其主要体现在诗歌创作中的倾向来看,王维主要表现出北禅的修心即佛、住心看净、追求清寂山林的倾向,在诗歌审美方式上融合了华严宗的理事圆融、时空互摄和大乘般若空观“即色即空”的思想,通过“以物观物”的山林“无我之境”呈现出了静寂空澄的诗歌美学特征,其自然意象主要以独具禅思意味和静寂脱俗之美的山林物象为主。相比之下,白居易晚年的闲适诗,则主要显示出了南禅“于世出世间”和洪州禅“平常心是道”的思想,而倾向于市井庭院生活的“中隐”之道,在“非心非佛”的任运随缘中寻求物我的和谐;其审美方式上主要融合了般若色空观中“即色即真”和传统诗歌中“以我观物”、借景抒情的方法,呈现出了乐天乐生、随缘自适的文人士大夫形象;其自然意象则围绕着他的日常生活来展开,以其独具的家居园林之美而区别于王维之诗。表现在诗歌内在性的超越上,二者同样都以诗禅为筏,将人生自性摆渡到了自由无碍的精神彼岸。禅学思想对于盛、中唐时期士人诗歌创作的影响,通过王、白诗歌的比较可见一斑。