本文旨在研究博物馆化保护给民间艺术所带来的突出变化。在第一章里,首先对民间艺术概念生成的历史背景及其内涵进行考察,认为民间艺术是随着启蒙现代性的出现而进入知识领域、成为学术概念的。民间艺术概念指涉的是以民俗生活方式存在、传播的,具有日常性、草根性、地方性、社区性及传承性的艺术形式。用民间艺术这个概念总括这样一类文化现象时,突出强调的是这类文化事项与特定族群、特定地域中民众的生活世界之间的紧密联系,凸出表现为其生产及消费主体的统一,以及价值赋予、阐释及享用的主体的统一。在第二章中,讨论博物馆的社会文化功能及其与民间艺术如何产生必然联系；并结合南京民俗博物馆的实例,分析民间艺术在博物馆这一特定文化空间内的生存状态。认为博物馆是一种意义生产的文化机构,它作为当代民间艺术保护的主要承担者,其社会功能除了利用民间艺术等传统文化内容建构并强化民族、地方认同,提升地方文化自信之外,在经济全球化及消费文化深度发展的当今时代,还参与到旅游产业和文化产业中。在第三章,继续以南京民俗博物馆为例,结合博物馆的功能变迁,分析了在大众消费文化盛行的时代背景下,民间艺术何以逐渐演变为一种景观,沦为大众文化的消费品。并得出结论：博物馆作为意义生产的中介,在民间艺术景观化中客观上也起到了对其进行景观编码、赋予其景观价值的作用。所谓“民间”,强调的是融合于生活世界中的整体性和连续性,以及草根性、地方性和社区性。也就是说,“民间”既体现了广大民众作为民间艺术生产、消费、价值阐释的统一主体性,又体现了地方民众对民间艺术的共享和广泛参与。而景观化则恰恰意味着对民间艺术民间主体性及日常性的背离。