萧红小说拥有丰富的声音资源,一些独具特色的音响反复出现。本文立足于留存在纸面上的各种声音,依托音乐学中的“声音景观”理论,对萧红小说进行整体性观照。通过分析小说文本中的音响特点和对话关系,追索萧红对声音的精妙运用以及研究声音、对话在小说文本构建和叙述功能上的突出贡献,并结合萧红个人的漂泊经历和社会时代背景,探究包裹在声音之下的深层审美意蕴。第一章主要探讨萧红对声音的选择和运用。以风声、虫鸣、市井之声、哭声、无声为主要声音素材,借助“音景”等相关理论,探究萧红作品声音世界呈现出的多元共鸣的独特魅力。第二章通过对文本中对话的细致梳理,以自我对话、他者言说、唱词曲调等方式探究萧红笔下人与人,人与神,人与自然三个维度的对话特点,以此观照萧红小说世界中广阔自由的听觉空间。第三章结合萧红个人的生命意识和生活经历,借助声音这一审美手段,进一步探究萧红的内心世界。探讨隐藏在声音背后悲凉意蕴的具体表现,以期更好地领会声音状态与作家精神状态、艺术风格的一致性。