通常具象绘画是画家通过描绘客观世界来阐述自我与外部世界的关系,传达自我直面外部世界而引起的主观感受。画家不断认识自我、不断认知外部世界,在这个过程里,不断强化独特的艺术感受是艺术家们不懈追求、探索和思考的问题。随着社会的发展、科技的进步和艺术家的个人经历在变化,每个时代的艺术家在对待这个问题上,都实现着不同的艺术表现形式。超现实主义致力于发现人类的潜意识心理,主张放弃逻辑、有序的现实形象,而呈现人的深层心理,尝试将现实观念与本能、潜意识与梦的经验相融合。超现实主义在回避客观现实之下,展露的是画家个人追求的精神内涵,作品寓意着更深刻的现实主义的思想,这些和寓言的精神传达有着很多的相似之处。中国偏现代的艺术家在充分延续中国古代思想的影响下,在借鉴或是拿来外国传统绘画技巧的模式下,展现自身内在的超现实主义精神符号。当今的社会已经上升到了一个超前的精神文明与物质文明快速发展的年代,人们被眼花缭乱的现代科技与极度现代生活蒙蔽了双眼,不愿再面对过去,不愿再思考危机,以至于生态平衡遭到破坏、生物链在消亡、温室效应等等。面对这样的生存现状,画者要借助于超现实主义的精神内涵,绘制时代的寓言,以自我的视角反思社会现实,并以此期待共同的觉醒。本文就是以超现实主义的现实主义思想和寓言性为研究对象,通过剖析中外几位具有代表性的超现实主义画家,论述超现实主义绘画中的寓言性及我们的时代性,探索超现实主义的艺术家们如何通过在摆脱现实中的表象,传达隐喻的象征性,通过心理暗示的方式,展现生活的现实。本文作者的毕业创作也正是吸纳自己在现实生活中流动的鲜活的情境体验,融入对环境保护的关注,体现对超现实主义绘画中的隐寓性及传达对时代产生的一系列问题的思考和实践,这样的尝试既是对超现实主义绘画中语言性的探索,也是通过自己对时代精神的体会丰富着这一探索结果。