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心境与情感是绘画表达中的重要环节,是在绘画中表达人类的内在精神状态,也是形成丰富多彩艺术风格的主要原因之一。画家因为有了情感的注入,使得绘画表达有了丰富多彩的视觉感受。心境与情感是画家艺术精神的体现,它的重点在于表达,释放和清净人的精神,抒发艺术家的思想。情感是绘画的精神领袖,是绘画表达的源泉。绘画在中国已有上千年的历史,古人早已对心境与情感在绘画中的表达做了很多的尝试和摸索,留下了许多宝贵的经验,供我们学习和研究。画家们将自己的心境与情感利用不同的方式浓缩于点线面中,在长期的探索中将自己独有的表达方式与绘画有机的融合。形成了绘画表达中独特的艺术语言。在绘画的表达中心境与情感的成因及其复杂,除自身原因外,还有外在的其它因素,例如:地理、民族、宗教等影响。但不管哪种因素的制约,画家们总是能把自己的心境和情感合情合理倾洒于画布上。由于自身对心境与情感的不同体会,构成了绘画表达中的独特性,这也正是绘画的魅力所在。所以说心境和情感有着紧密的联系,对于绘画的表达是很重要的,都是互不可缺的。论文是以中西方绘画的起源、发展、认识等为脉络,进行对绘画表达中情感与心境的探索和研究,通过中西方绘画的发展对比阐述它们两者对于画家在绘画表达中的关键作用。提出绘画表达中情感和心境的重要性,让人们了解情感和心境在绘画表达中所起的作用,使得画家能够更好的抒发和运用自己的情感,将自己的所感所受最真实的抒发出来。通过对作品的表达形式:构图、笔触、线条、色调的认识和研究,解析画家们是怎样以自己独特的视角来表达自己的内心世界的。探析情感与心境对绘画的影响,从而引发人们对画家情感抒发和对想要表达真实内心的关注,这样会更好的让观者了解一幅作品背后真实的想法和故事,而不是单纯的观看作品。