【摘 要】
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现实主义题材舞剧作品是见证历史和再现记忆的重要艺术形式。本课题拟以1976年真实事件“唐山大地震”作为切入点,结合“创伤叙述”、“创伤记忆”以及“创伤修复”等文化理论对小型舞剧作品《殇·亲缘》进行创作分析与创作思路的解读,叙述其如何运用舞蹈语言完成历史叙事的表达以及创伤过后的创伤记忆再现,并在进一步的思考中阐述其社会意义和文化价值。舞剧是集舞蹈、戏剧、音乐于一体、以“舞”传情达意的表演形式。创伤叙
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现实主义题材舞剧作品是见证历史和再现记忆的重要艺术形式。本课题拟以1976年真实事件“唐山大地震”作为切入点,结合“创伤叙述”、“创伤记忆”以及“创伤修复”等文化理论对小型舞剧作品《殇·亲缘》进行创作分析与创作思路的解读,叙述其如何运用舞蹈语言完成历史叙事的表达以及创伤过后的创伤记忆再现,并在进一步的思考中阐述其社会意义和文化价值。舞剧是集舞蹈、戏剧、音乐于一体、以“舞”传情达意的表演形式。创伤叙述的叙事特点则是在叙事的时间线上具有“非线性”和“碎片化”的无序状态,创伤叙述虽然区别于一般的舞剧叙事逻辑,然舞剧强调叙事、重逻辑,故此笔者将创伤叙述的多视角转换与舞剧叙事性逻辑相结合,在编创过程中编导将二者大胆结合并加以探究。本课题根据编导对舞剧中人物塑造、剧情冲突、时间跨度以及创伤叙述中舞剧的表达策略进行深入研究,并结合编导自身的编创过程所产生的思考进行阐释。本课题以“创伤叙述”理论为基本点从舞剧《殇·亲缘》的表现范畴、表达策略以及价值取向三个方向为主要研究内容。在创作舞剧《殇·亲缘》的过程中笔者以创伤叙述理论为理论依据,将一个故事的多条情节线重叠交缠,使用象征拟仿、重复、断层、倒带、打破时间线性结构等方式,用同一事件中不同受创主体反复讲述创伤场景的思路,打破真实与幻境、记忆与遗忘,过去与现实的界限。
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