连环画是中国传统艺术门类的经典样式,从兴起、发展、鼎盛到边缘,有着外在与内在的双重原因,这值得研究、反思,并促使其重新崛起。同时,作为一切绘画基础的素描学科,在国内各大院校也仅作为一个基础教学而存在,忽视了素描也是一种艺术的方式,而且其本身就具有独立性的艺术语言。随着西方动漫的冲击和扑面而来的“反传统”,中国传统的连环画更是无人问津。那么,连环画如何适应现代艺术发展的需求,创作出更具特色、更具新意的作品——这是现实的要求。鉴于此,我认为,应该把连环画这一逐渐流失的传统美术样式应用到素描人物创作中去,不仅使连环画这一中国传统美术样式得到了传承,同时也打破了单纯基础素描训练的圈子。并且,在创作过程中可以借鉴“立体派”中“拼贴”这种艺术手法,把不同时空、环境背景中的形象、切面等穿插、交叠地组织到一个画面中,实现非现实的重组,从而更适应现代绘画的要求。对连环画这一美术样式运用到素描人物创作中形成艺术作品的研究与探索,是本人在研究生学习期间的重要课题。中国连环画的艺术样式反映了中国传统文化特有的审美情趣,对传统连环画继承发展具有深刻的意义。本论文主要从贺友直连环画作品《山乡巨变》与笔者的素描人物作品的融合和创新为中心展开论述,运用多学科综合交叉、相互兼容的研究办法,通过对贺友直作品《山乡巨变》与笔者的素描人物作品的解读,去阐述连环画与素描人物作品相融合的特殊审美表达。全文共分三个部分:一、贺有直连环画《山乡巨变》的解读:社会和文化的转型是连环画发生变化的重要原因。这一章节主要从作品借鉴的传统理念、人物形象、处理手法和拓展空间四部分,以《山乡巨变》对人物形象和构思、构图的认知为参照进而引导出文章第二章节——笔者的素描人物作品《人物组合》系列。二、笔者素描人物作品《人物组合》系列的解读:以概括凝练的形式构架为基点、参照典型艺术家作品中人物形象的塑造,加之素描语言的灵活运用,进而阐述连环画和素描人物创作相融合的特殊审美表达;这是本文的重点。三、交融和创新——从《山乡巨变》到《人物组合》系列作品:主要从传统审美到当代视觉感应的启示、单一焦点透视到多点透视的转换、固定情节空间到多样情节的组合、个性人物传神到生动的人物组合这四个方面来论述。通过上面的论述,得出以下结论:传统连环画的艺术经典之作仍有很高的研究价值。把连环画与素描融合起来,两者可以互通有无,共同发展。