本论文以文献、壁画、画像、影像为研究资料,以中国剑舞及其文化为研究对象,对剑舞产生的历史根源和政治、文化背景进行整理和追溯；以剑舞在发展变化中所体现出的文化为研究基点,对其进行分时期、分阶段研究,力图揭示剑舞所体现出的中国传统文化与乐舞的关系。全文共分五章：第一章：引言引言部分主要从以下四部分对论文进行阐述：第一,选题以及研究定位；第二,研究现状及已有成果综述；第三,本文研究方法；第四,本文写作思路及研究展望。第二章：先秦时期剑舞及其文化剑舞作为一种舞蹈形式的出现,是以剑和剑术的产生为基础的,从剑的起源入手,探求由剑到剑舞的转变过程。剑舞干戚舞与祭祀活动的结合是我国古代独特的文化体现,对我国古代宗教、祭祀、乐舞等研究有着极强的参考价值。剑是巫舞的主要道具之一,剑舞用来指挥祭祀活动的进行。其次,剑舞在祭祀活动中是气势和力量的象征,起到辟邪之用。巫师们手持干戚驱魔除灾就诞生了种特有的文化形态——祭祀文化,从而为巫师手中的道具给予了更多、更深的含义。第三章：秦汉时期剑舞及其文化秦汉时期,剑舞的用途已经相当广泛,可用于防御、社交、表演娱乐、祭祀等。剑舞的表演形式也变得丰富许多,有独舞、双人舞及群舞,独舞又有舞单剑和舞双剑之分。与此同时,秦汉文化培养出了项庄和虞姬为代表的剑舞表演艺术家。中国拥有五千年的文明史,被誉为“礼仪之邦”,礼仪涉及多方面的内容,它是中国传统文化的一部分,对中国历史的发展起到了广泛的影响,几乎渗透到了中国从古至今的各个方面,这一时期,剑及剑舞已成为权力、地位及身份的象征。第四章：唐代剑舞及其文化唐代是中国古代历史上最强大的一个朝代,唐代的经济实力决定了剑舞的迅猛发展。唐代的剑舞主要是用于欣赏娱乐之用,是随时随地用来满足人们对乐舞的需求而进行表演的。从“乐在宫廷”到“乐在市井”,剑舞不再是贵族们的专利,剑由其身份象征逐渐向表演性功能转变,剑舞的表演以相当普及,观众的数量和欣赏水平较以前有很大提高。按照剑舞表演由宫廷到民间的走向,剑舞的演出场所可分为宫廷、军营、民间。这一时期诞生了《西河剑器》、《剑器浑脱》等一大批优秀剑舞作品以及公孙大娘、裴旻等剑舞表演艺术家。剑所代表的正义、诚信等君子形象已成为炎黄子孙精神的符号。我国唐代的剑舞文化可谓是中国传统的剑文化的集大成者,剑舞文化也是唐代宫廷、军营、民间、文化、宗教等文化的最好体现,因而进行唐代剑舞文化的研究对唐代及后世剑舞文化与社会形态的研究都有着积极的意义。第五章：近、现、当代剑舞到了近现代和当代,当随着吸取了戏曲、武术等等门类而形成的中国古典舞体系的确立,使得剑舞登上了一个新的高度,赋予了它新的生命,经过提炼和加工过的中国古典舞剑舞,焕发出了新的光彩。新中国成立以来,剑舞随着中国古典舞的确立而蓬勃发展,当上世纪80年代中国古典舞身韵诞生后,剑舞的训练价值和文化价值迅速提升,剑舞被推向了一个新的起点,无论在舞蹈剧目上还是理论书籍上,都较以前有了质的提高,尤其是随着科技的发展,现代化手段逐步渗透到舞蹈领域,对剑舞成果的保存和再研究提供了方便。在舞蹈工作者的不断探索和努力下,剑舞本身所蕴含的文化内涵必定使其在舞台上大放异彩。中国剑舞的产生与发展是与相关历史背景、乐舞文化交流、朝代更替及经济水平等等因素密不可分的,是有其必然性的。剑舞在漫长的发展过程中,形成了其本身特有的文化,对于我们研究舞蹈艺术文化提供了宝贵的资料,同时也能从剑舞的发展中看到我国舞蹈艺术的五彩缤纷。