法国画家皮埃尔·博纳尔是纳比派成就最大的艺术家。他受高更、日本浮世绘和印象主义等影响，作品具有平面性、装饰性等特点，他还善于在画面中表达他特殊的内心情感和对周围世界的感受，被尊称为“日本纳比”、“色彩魔术师”，获得了非常高的艺术成就。他才华横溢，对色彩有着非常细腻、敏锐的洞察力，虽然他的很多作品带有印象主义元素，但又区别于早期的印象主义，他对印象主义进行创新与发展，创作出带有很强的主观色彩和装饰风格的作品。他的作品风格有具象与抽象结合的特点，类似的风格在之前并不多见。虽然博纳尔所在的纳比派只在19世纪末存在了短暂的10年，但是博纳尔在印象主义和野兽主义之间起到重要的承接作用，在艺术史中是一位地位非常重要的艺术家，他的作品和精神直到今天还在发挥着影响力。
　　第一章阐述了本文的研究背景、研究意义和目的，明确研究的方向，对相关文献进行分析，运用多种方法进行研究。
　　第二章叙述了他所处时代的历史背景，说明了当时经济、工业、科学和教育等方面的背景，也讲述了纳比派成立的过程。
　　第三章归纳了博纳尔一生艺术风格发展的三个阶段。博纳尔早年受东方艺术影响较深，特别是日本浮世绘。博纳尔吸收了浮世绘平面化、装饰化的手法，他当年也是以海报设计的成功而一举成名。在20世纪初，一批新的艺术流派风起云涌，当大众的目光都在追随者新艺术流派带给大家的新鲜感时，博纳尔的艺术风格却背逆当时的前卫艺术，转而回归印象主义，这也受到当时评论家的负面评价。但是他内心坚定、忠于自我，他绝不是简单的对印象主义的延续，反而把印象主义发展到了一个新的高度，形成了自己的风格。
　　虽然他的作品内容表面看起来司空见惯，但却不是简单的描绘自然。他热衷印象主义的自由和实践精神，反对印象主义客观的对景写生。他在画面中大量加入主观的色彩，将现实世界情感化、印象化、象征化，用充满情感的色彩刻画自然、描绘回忆，用心灵去捕捉充满情感的世界。
　　第四章详细分析了博纳尔艺术风格半抽象化的原因。博纳尔对艺术有着自我的追求，自始至终都在描绘自我的内心世界。博纳尔的后半生住所固定，常年专注于住宅及周边的景色，也专注于描绘他的妻子。随着他对艺术理解的加深以及固定的生活环境等原因，他的艺术风格一直游离于具象与抽象之间。
　　时至今日，博纳尔的艺术风格还在对当今艺术产生着深远影响。他终其一生执着于追求自己的艺术道路，晚年的作品依然灿烂、光辉并充满活力。这种忠于艺术的创作态度对我们具有很强的现实意义，也为我们青年艺术家进行艺术创作、寻找艺术目标指明了方向。