从2010年至今,革命历史题材电视剧形成一股创作潮流,并深受广大受众的喜爱与认同。而处在“娱乐至上”与娱乐掌控整个媒介环境的情况下,本文通过对陕北革命历史题材电视剧的概念阐释,分析主旋律剧作的政治意识形态以及陕北革命剧为何长盛不衰的原因,如何能够赢得受众的市场?如何吸引观众眼球?以“陕北”地域发生的革命历史题材为叙事机制,浅论其特征在文化语境当中的叙事特征,进而将其与其他地域革命历史题材电视剧作以横向比较,从中发现其特点及其不足,并对其今后的发展指出一些举措,以丰富重大革命历史题材电视剧中关于“陕北革命剧”的研究。本文的总体研究思路是在21世纪的语境下通过历史和美学的方法论指导,探讨陕北革命历史题材电视剧的基本创作特征与审美特征。论文紧紧围绕“新世纪陕北革命历史题材电视剧的创作研究”展开讨论,分别从陕北革命剧的发展概述、特点、视听模式、人物塑造和叙事策略几个方面进行深入且系统地挖掘。论文首先从对陕北地域的简要介绍开始,由此展开陕北革命历史题材的发展过程与基本特点,其形式中赋予的内涵与意义的探究。揭示其在胶片的流动转向中所穿插的历史感,分析其所体现出的将延绵厚重的历史时间和空间与当下时间与空间的细微和偌大的关系作出巧妙连接的技巧。在那些艰辛汗水、苦难泪水、激情澎湃的流金岁月,抓住了庄严凝重的历史内涵本质,逐个丰满历史情绪的内在动力,由此渲染出历史境域下英雄人物情感的气蕴流动,使得受众徜徉在血与火的战争激情中,要流连于剧作的艺术魅力中,在电视剧营造出扑面而来的历史气息、战争氛围中,唤起观众的激情与共鸣,从而得到观众的接受与认可。渲染历史情绪与历史精神,是推动陕北革命剧的内驱动力,这样寻找作品与观众的情感契合点是至关重要的。第二部分主要探讨陕北革命剧的叙事特征。从历史地位与叙事机制的调配,情意描绘与人物刻画来重点阐述陕北革命剧的创作内涵与意义。陕北革命历史题材电视剧在人物塑造上以那句老话“大事不虚、小事不拘”和“以神驭形,形神兼备“为叙事策略。在美学层面上,通过时间机制、空间机制和视听机制呈现出自身独具的鲜明特点。而所有这些外在的形式都是在内在情感的引领和折射下触动着观众那颗汹涌澎湃的心,以情感化和审美化、女英雄和典型性两方面角度重新审视陕北革命剧大放异彩的核心因素。让更多的受众把历史内容作为审美对象的同时,引领他们发现历史境遇与现实生活的本质,思考人生观、价值观和世界观的脉络。将历史与现实结合起来,解释超真实和超现实的真正含义。第三部分重点对比中美相近革命战争元素,或与国内其他革命历史剧的异同,从中总结和罗列陕北革命剧的不足。自身存在的限制、现状。揭示一种陕北革命剧生存空间的窘态,挖掘深层次中创作的弊端以及受众期待视野的空白需求,引出多维的理性反思,从而提出今后创作出更加能够唤起观众意识和情感申诉的作品的观点。最后一部分是由对比得出的结论,深入探讨陕北革命剧的改进措施与建议。要达到追求史诗格调的优秀作品,创作者就要减少革命历史剧与现实生活中的那种疏离感,让观众身临其境,更新观众的观赏经验,为观众带去意想不到的审美惊奇。不断扩大作品的收视范围与收视人群,迎接市场发展的需求和消费文化的挑战。