圆号这一乐器在近现代被作曲家赋予了更多的表现力和想象力,它在越来越多的交响乐作品中扮演着重要角色——当它是旋律声部时,能够奏出柔和明亮、婉转圆润的主题旋律;当它是伴奏声部,也可以构出丰富多彩、色彩绚丽的和声。这是因为随着作曲技术的成熟和音乐流派的发展,作曲家在创作时为了提高圆号的表现力会更多地涉及乐器的极限音域、大跨度音程或者采用乐器新兴的演奏技巧,增加了演奏者的演奏难度。而本文写作目的就是为了研究近现代圆号的演奏技巧,希望能够借助理论上分析来帮助圆号演奏者提高自身的演奏水平,以便更好地演奏近现代作品。因此,本文特地选取了一首圆号协奏曲《田园》和一首圆号独奏曲《星际的呼唤》来进行分析、研究和对比。这两首作品的作曲家分别是保罗·杜卡和奥利维亚·梅西安,值得一提的是《田园》的作曲家保罗·杜卡是另一作曲家梅西安在巴黎高等音乐学院进修时的作曲老师,因此两位法国作曲家的音乐风格在某一时期有一定程度上的重合,但随着时间的流逝,他们的创作风格也日益转变,逐渐形成了两个不同的流派。所以这两首圆号作品十分具有代表性和研究意义,为了更好的探索这两首作品的演奏技巧,本文采用了文献分析法、比较分析法、经验总结法等多种研究方法从曲式结构、呼吸嘴型、左右手的处理、阻塞音的使用等方面对作品进行全面系统的分析。最后本文会归纳总结两首作品的重难点演奏技巧,希望通过对这两首经典圆号作品的分析研究,一方面可以加强演奏者对这两首作品的了解和演奏能力,另一方面还可以提高演奏者对近现代圆号作品的认识和兴趣。