历史上,诸城琴乐发端于清代嘉庆时期的山东一带。百十余年间,它在山东诸城的王氏琴人群体中滋生、成长、开枝散叶,最终呈现“同源异流”的传派格局。在其诸多支脉中,为后人们最熟知的,莫过是20世纪20年代,伴随着诸城琴人王燕卿的跨地域迁徙后,以南京高等师范学校为阵地的“梅庵”一派：而另一位诸城琴人王心葵因受邀任教北京大学,又促成了诸城派“北上一脉”的自立。与之同时,坚守在山东诸城的“遗脉”也仍在继续。由此,“诸城之源”与其“同源三流”的传承脉络得以勾勒而出。笔者以传统音乐研究中“源”与“流”的宏观思维为启示,试图在这里构建一个贯连诸城派琴人、琴谱,琴乐,及其传播路径等的多维研究。本文第一章在把脉诸城派历时路径的基础上,不同于此前地以“传派成因”作为断代方式,并以研究中的问题所在,引发第二、三章的构想、形成。作为诸城琴乐的“历史化石”,传之后世的四本代表性琴谱将在第二章中予以深入分析：在此,“流变”的传承规律,在一本“祖谱”和三本“传谱”的比较中得到充分论证,进而,我们清晰地看到祖谱向传谱的演变轨迹,及多支传脉的不同辑谱风格。第三章,笔者继续谱式研究中得出的结论,寄望在活态的琴乐音响聆听中加以验证。在谱式与演绎的对接解读中,笔者实实感到了后代对前代的选择与传扬,及琴人个体的唯一声音、不同传脉的各自特性与诸城派“共性风格”和合而不同的鲜活共在。