自从有了绘画作品,也就有了服饰的形与色,由于服饰材质的特殊性,保留至今的直观性材料很少,人物画以描写人物为主,是传统绘画中直接反映现实的画科,具有明确的时代特征,画家以现实生活为蓝本,描绘生活中的人物,这不仅反映了当时的审美情趣、绘画水准,也忠实地再现了当时的服饰,这些人物的着装不只是为研究历代服饰史、服饰文化带来了便利,还为一些在断代上有争议的绘画作品解开迷团起到了辅助作用。在美术史中,对绘画中的雕塑艺术、建筑艺术、园林艺术都有所归纳,对服饰艺术的整理与专题研究较少,以往涉及到的古代服饰研究的文章和著作,大多从服饰与审美、服饰与民族、服饰与礼制等角度进行研究,而对于传统服饰与中国人物画之间的关系、异同等比较的角度进行系统研究则是一个薄弱环节,导致现在在塑造古代人物时服饰的程式化和混乱,出现了不管哪一朝代总是同一种服饰装扮或张冠李戴的现象,这影响到创作古代人物画的真实性与历史性,人物画画家无论采取什么形式和方法创作,他们笔下的人物形象都离不开与人朝夕相处的服饰,因此只有掌握历代服饰的特点,才能更好地体现其历史的时代性。本文不是从文献到文献,在古书古画堆中寻求服饰历史的发展轨迹,或论述人物画的历史、作品的成就,而是从古代服饰与中国人物画的关系入手,在研究过程中运用历史文献分析、归纳、图象资料、例证、比较等研究方法,从美术学、服饰学、历史学角度出发,参考历代人物绘画作品、雕塑、出土文物等资料,结合有关的书籍引录,进行综合分析,研究探讨服饰在人物绘画发展进程中的作用,以及服饰与人物画二者的关系,将服饰视为文化现象的一种,依据人物画画中的服饰图象,将绘画与服饰置于文化的大背景下,通过服饰与人物画的关系,服饰对人物画的影响,阐述服饰艺术与绘画艺术作为一种文化载体之间的某些一致性。本文首先对人物画中的古代服饰的发展进行简要概述,包括人物画中出现的古代服饰的形制、装饰、配饰,在简要分析古代服饰的基础上,本文第二部分从服饰角度对人物画的年代判断,通过对其服饰风格特征的分析,与五代及宋代绘画作品中服饰对照研究,找出异同,并结合宋代的史料进行论证,得出结论《韩熙载夜宴图》的年代不属于五代,应为南宋,第三部分对古代服饰对中国人物画的影响,主要阐述服饰对人物画表现主题、风格、技法表现的影响,第四章为人物画和古代服饰的联系及文化内涵上进行较为深入的研究,主要从造型语言、章法、色彩三个方面分析,并且在传统文化方面提出其发展的文化渊源相同,第五章为结论部分,列出文中的创新之处。人物画中的服饰,不仅要再现了画中人物所处时代的穿戴,同时也融入了画家的绘画技巧和审美观,使服饰比它本身更完美,这反过来这又促进了绘画的发展,以上的研究填补了服饰与绘画研究的一些空白。