约翰内斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms 1833—1897)是19世纪下半叶器乐创作的代表性人物。他身处晚期浪漫主义时期,却没有一味地顺应浪漫主义时代的洪流,而是坚持“纯音乐”的创作,他在创作中力图维护德奥的传统,追求内在感情的深刻表现,反对浮华的表面效果,风格质朴、严峻,富有哲理性。虽然勃拉姆斯的音乐与德奥古典传统有着紧密的联系,但未能摆脱浪漫主义时代对他的影响。他在浪漫主义音乐的创作中,坚持古典主义的原则,形成他独特的风格,成为“浪漫主义的古典主义者”。本文试图通过对勃拉姆斯《钢琴小曲集》OP.76,以文献参考和理论分析为主要研究方法,结合自己的学习实践,对这组作品进行作曲技法与演奏方面的分析。从作品的曲式、和声、旋律、节奏等方面以及演奏技法来探析勃拉姆斯钢琴作品的创作原则与艺术特色,把浪漫主义的音乐和内容,与古典主义的传统观念、技巧及形式巧妙结合的创作特征。笔者希望通过本文的写作,一方面能够展现勃拉姆斯独特的创作思想与音乐风格,另一方面也为实际的钢琴教学提供一个参考,扩展钢琴教学的视野,充实钢琴教学的曲库,使钢琴学习者的学习内容更加丰富多彩。