中国的摇滚乐文化始于上个世纪80年代,摇滚文化锋利的反叛精神和独立个性在中国社会中历经了三十余年的发展与磨合,在当今的新媒介语境下实现了从传统旧式摇滚风格表达惯例中的突围,风格表征和传播方式趋向多元化和大众化。加之以《乐队的夏天》为代表的多档音乐类综艺节目的热播,大众媒介把摇滚乐推向了更广阔的受众群体,摇滚文化在近年来再次引发了公众现象级的关注并占领了舆论热潮。以近年来中国摇滚文化呈现出的新图景为出发点,本文将摇滚文化的发展与新闻传播领域相结合,探究进入新阶段的中国摇滚文化在主流媒体上的内容呈现和报道逻辑,以及主流文化与中国摇滚乐这一亚文化形态之间的互动关系。本文首先厘清了中国摇滚文化自身的发展流变,以及主流媒体对摇滚文化报道呈现的历时性变迁。研究选取了中国大陆地区具有代表性和影响力的7家主流报纸,以2018年至2021年期间关于中国摇滚文化的全部报道为样本展开内容分析,构建了报道体裁、报道主题和情感倾向类目三个报道框架,对样本完成主题编码后进行了量化分析及描述统计,初步得出主流媒体对中国摇滚文化报道的话语特色和情感倾向。在内容分析的基础上,本文发现作为传播者的主流媒体积极拥抱摇滚文化,报道议题涉及摇滚人物、摇滚事件、摇滚局面和摇滚乐迷四个维度。同时塑造了中国摇滚文化在新阶段丰富饱满的媒介形象:摇滚人物维度包括风华正茂的摇滚新秀、热情未泯的摇滚老炮和热血激昂的草根群像;摇滚事件维度包括商业浸润的摇滚狂欢和积极正面的社会事件;摇滚局面呈现出后浪奔涌的摇滚“春天”局面,摇滚乐迷则是崇尚摇滚精神的消费群体形象。最后一章在新媒体、消费主义、文化政策等诸多因素交织的环境下对中国摇滚文化报道进行了社会观照:借助伯明翰学派“抵抗与收编”的理论,从意识形态收编和商业收编两个角度对新闻媒体关于中国摇滚文化的报道进行了解析和反思;随后从摇滚乐自身流变、媒介层面和社会层面探讨了主流媒体对中国摇滚文化特定媒介形象的呈现原因;最后结合“后亚文化”理论来审视中国摇滚文化的后现代转向,并在新媒体语境下对中国摇滚文化的媒介报道进行了批判与反思,希望对主流文化与中国摇滚文化的良性互动有所推进。本文希望通过探究主流媒体对新时期中国摇滚文化媒介呈现的风格特色和报道逻辑,能够深化对于两者间复杂且流动的互动关系的思考,进而为更好地推进主流媒体引导摇滚文化在我国传播与发展提供新的思路,积极为全社会的文化繁荣发展提供助益。