新媒体时代,现代戏剧产业的发展趋势愈发明显。戏剧媒介与数字媒介的融合是这一时期最重要的表现,其中以数字化视听形式的“电影戏剧”最为典型。在网络媒介的推动下,戏剧传播的身体在场性制约进一步消解。以剧院为中心的舞台戏剧将不再是戏剧产业的最主要支柱,新媒体时代戏剧产业发展的重点也由剧院转移至影院及网络平台之上。当前,具有商业性的音乐剧作为代表通俗文化的戏剧形态,可作为戏剧市场的主要研究对象。通过对中国音乐剧市场以及中国文化消费相关数据的梳理和分析,中国音乐剧市场发展的方向无法全面反映中国市场的需求,受众群体的地域性特征是制约新媒体时代中国戏剧产业发展的最大因素,解决戏剧资源总量不足、区域间分布不均是驱动发展的首要问题。新媒体时代中国戏剧产业发展应首先作出回应的是如何充分利用戏剧的数字化视听形式,改革现有以剧院为主体的销售模式。笔者考察在中国戏剧产业实际环境的基础上,分析了戏剧产业在销售模式上改革的必然性和可行性,提出一种新媒体时代的戏剧产业销售模式——三院线模式。从本质上讲,三院线模式是一种从扩大戏剧资源总量和降低戏剧资源分配限制两个方面协同作用的改革措施与创新理念。新媒体时代,戏剧从旧媒介转向新媒介,形成了具备现代意义上的戏剧产业。文化产业可分为文化商品化和文化产业化两个层面,对中国戏剧产业的发展进行研究。从文化商品化角度分析我国传统戏剧的发展过程,揭示了在市场经济条件下,文化商品化存在自发性趋势。数字技术的引入,令文化商品化被扩展至文化产业化。新媒体时代的中国戏剧产业处于文化产业化的社会效益与经济效益并行发展的阶段,在戏剧创新方面可优先进行戏剧产业标准化生产。