汪立三的《他山集》是在其钢琴音乐创作中十分经典的作品之一,也是西方现代技法与中国民族风格融合的极为优秀的作品代表。基于此,本文对于作品的中西融合进行分析探究,并对作品的演奏进行诠释。本文共分四个章节:第一章节主要介绍了本文的选题背景与意义,分析总结了作品《他山集》现如今在国内外的研究现状,并对于本论文的研究目的与主要研究内容进行概括总结。第二章节以汪立三本人为出发点,主要总结了作曲家的生平以及其创作生涯中钢琴作品的概况,同时对于本文的研究对象《他山集》的创作背景作出总结概述。第三章节为本文的主体部分,主要集中在中西方作曲技法的融合,从西方调式体系与中国传统调式体系结合、赋格作曲技法、题诗与书法和这类民族文化、欣德米特作曲理论以及民族乐器古琴和花鼓戏和信天游这类民族音调影响几个方面来进行探究。通过与谱例结合的分析方式使读者更为清楚的理解其创作特征。第四章节从笔者的自身演奏经验出发,探究《他山集》的演奏诠释,着重从谱面的前期理解、弹奏技巧与触键、音乐色彩性表达等方面分析作品的演奏重难点,并结合作品创作特征从横向旋律和纵向和声方面探究作品的多声部音乐表现。笔者希望通过对《他山集》分析探究,可以更深一步的理解这部作品独具风格的乐曲内涵,并能够对《他山集》的演奏者起到一定的前期帮助作用。