《野火春风斗古城》是总政歌剧团根据同名小说创编并首演的一部大型的当代民族歌剧,上海音乐学院在2015年对其进行了大胆的改编和创新,笔者在该版歌剧中饰演反面角色“高自萍”,本篇论文密切联系笔者的艺术实践表演经历和经验,力图挖掘出该人物的唱段丰富性、戏剧性和人物性格的复杂性、突出性,以此在论文写作当中展开对”高自萍”这一人物塑造和演唱风格的相关研究和论述。为使得该研究尽可能地透彻,本文从脚本、唱段和歌词入手,全文框架分为绪言、三章正文以及结语三大板块。绪言介绍了与论题相关的必要信息。第一章主要阐述同名小说、原版歌剧、上音版歌剧在脚本上的情况,比较了脚本之间的区别。第二章和第三章论述的是核心内容,其中第二章主要针对这一角色的四个唱段,通过声音、台词、形体、表演等方面的具体分析与阐述,力求较为生动地刻画出这一人物的舞台形象和人物性格。第三章以塑造这一人物在舞台实践中遇到的具体问题来详细展开,内容集中讨论表演者应该形成一种表演意识,即反面角色的塑造不能一味停留在丑化人物的初级表演状态上,而应是努力去挖掘人物内心的复杂性、多样性,并在舞台实践中鲜活地呈现出来。结语部分是全文的总结性段落,内容是:一方面应该认识到想要成功塑造反面角色,就必须突破表演者自身心理障碍和某些局限,从主观意愿上接近、融入角色本身;另一方面声乐学习者在重视课堂学习的基础上,应主动加强舞台实践的磨练,以求演唱者的专业技能得到全方位的提升。歌剧中反面人物的塑造是非常重要的,它在制造人物之间的矛盾冲突、推动情节的发展、营造戏剧高潮等方面,均起着至关重要的作用。但是,反面角色塑造是有难度的,是具有挑战性的,表演者对反面角色的塑造应该积极重视起来、深入挖掘,并努力实践到舞台艺术活动当中。上音版《野火春风斗古城》是为庆祝抗日战争胜利暨反法西斯战争胜利70周年而上演的重要演出,在此意义上,本论题的研究具有较高的立意和现实的应用价值。