本文以横向运动镜头为研究对象,采用电影诗学和现象学方法分别考察了电影中横向运动镜头的叙事创作和影像表达。传统意义上,运动镜头是摄影机和场面调度之间的一种互动形式。横向运动镜头被认为是一种摄影机运动方式,摄影机与被摄物呈水平90度,始终沿着与被摄物平行的x轴线运动。从早期电影作为横向旅行镜头,横向运动镜头借用了移动全景图的媒介语汇,延续了火车旅行的全景式感知,倾向于让观众保持距离地观看,进行沉思。经过叙事整合,横向旅行镜头发展为横向跟拍镜头,并形成一种镜头语言。伴随着摄影机运动观念的变化,声音与摄影技术的标准化,以及意识形态的深层影响,在以古典好莱坞为主的叙事电影中,横向运动镜头形成了特殊惯例和摄影机横向运动的具体策略。由于艺术电影与实验电影更关注如何从影像层面运用横向运动镜头,本文进一步使用摄影机运动现象学来揭示横向运动镜头的影像本质。从视觉感知出发,横向运动镜头可以被识别为画面横向运动,从一侧进入再从另一侧消失。早期电影中横向旅行镜头所暗含的异质性进一步表现为一种抑制深度幻觉的平面感,鼓励观众注意动态影像的图像性与物质性。横向运动镜头可以被感知为一个横向的平面向量,在视觉方向上通向知觉心理学,在建构空间的过程中唤起特别的知觉体验。在数字电影中,横向运动镜头借用了横版卷轴游戏的视觉体验,在游戏化的过程中超越了镜头的概念,导致了实时生成或实时受控的横向移动图像。在以新媒体为主的更广泛的动态影像媒介里,横向移动图像还展示出了触觉性,邀请观众或使用者以更丰富的感知方式进行体验。在对横向运动镜头研究展开一副全景图的同时,本文也关注了摄影机运动的观念转变与研究方法转向,希望能提供一个考察其他类型运动镜头的动态框架,为国内学者研究摄影机运动给予些许参考。