陈晓卿在一篇关于1990年代纪录片的另一种总结中，采用了“寻找时间的重量”来回顾自身纪录片创作的一段历程，这一对上世纪九十年代创作历程的回顾本身，应当是导演对自身纪录片创作历程的最准确最深刻的总结，即，纪录片创作本身就是建立于导演经历并承受的这一生命中不能承受之轻的时间重量上。
　　陈晓卿的纪录片创作发端于上世纪九十年代独立纪录片创作时期，从体制外进入体制，又由体制内走出，以其媒体纪录片《舌尖上的中国》为影响标志，成就了自身丰富而具有影响的纪录片历程。人们评介他的纪录片创作指出，陈晓卿的纪录片创作把关注点始终放在普通人生活上，不加修饰；采用极度空间距离设定独特的镜头语言，直观又含蓄的表达自身的思考；同时，这一作品形态，开创性的建立起由细腻观察到达的设定场景的媒体纪录片的美学风格。陈晓卿的纪录片创作本身是紧紧跟随着自身境遇与创作历程嬗变，经历状态的颠簸、体制内的暂留和高地的困顿三个相互贯穿又彼此独立的阶段，在行走中寻找时间的重量，成就了自身纪录片创作的风格与应有价值。
　　本论题依据陈晓卿纪录片的创作历程，围绕状态的颠簸、体制内的暂留和高地的困顿三个阶段展开。第一部分的重点阐述进入体制前的状态颠簸与不加修饰的普通人的生活守望者，据此追踪陈晓卿纪录片创作的发端。第二部分则是体制内的暂留，陈晓卿纪录片创作进入了触摸时间这一重量的自由与限制，其创作历程处于上世纪九十年代的电视纪录片新纪实主义运动。最后部分重点研究陈晓卿纪录片创作高峰：在高地上的困顿。这一阶段，陈晓卿开创性的建立起由细腻观察到达的设定场景的媒体纪录片的美学风格，推出了作为观看现象级的《舌尖上的中国》这一媒体纪录片的样式并形成观看风潮，在到达自身纪录片创作与影响的巅峰时刻，作为从独立纪录片开始的陈晓卿选择了走出体制，进入了其纪录片创作历程的困顿：寻找时间的重量。
　　陈晓卿纪录片的创作历程，也是紧紧追随中国当代纪录片创作繁荣发展并确立中国风格的历程，梳理并探讨这一独具特色的导演创作历程本身，从某种意义上说，就是对中国当代纪录片精神的追问。