在中国画的长久发展历程中,人物画作为其中一个分科,占据非常重要的地位。它大致又可分为工笔人物画和写意人物画,写意人物画相对于工笔人物画来说发展较晚。工笔人物画有比较完整的设色方法,一般施重彩,色彩的使用非常丰富,而写意人物画对于色彩运用不是那么重视。写意人物画的出现从五代石恪起,到南宋梁楷的成熟,后面直至发展到清代时期,写意人物画家对于色彩的运用都没有那么广泛。传统写意人物画画面构造以笔墨为主,文人画家觉得过多的色彩会使画面艳俗,所以大部分作品都只是淡色渲染或以墨代色。传统写意人物画注重笔墨、意象造型等,通过狂放不羁的破笔泼墨表现自己的个性特点,在一定程度上用这种方式抒发情感,所以忽视了对色彩的运用及探索。写意人物画发展到今天,受社会环境及各方面因素的影响,当代写意人物画作品中的色彩表现不断增强,色彩在画面中起到了至关重要的作用。当代写意人物画发展层层叠新,不只强调其笔墨,探索新的色彩表现方法也是其发展的重要途径之一,对于色彩在作品中的不断创新与尝试逐渐加强。当代写意人物画的色彩运用汲取百家之长,受到各个方面的影响,多样的色彩表现方式值得我们去分析学习。写意人物画的着色方法及表现效果对于作品的呈现起着至关重要的作用,如何运用适合的色彩表现手法增强画面效果是需要我们加以研究的。当然色彩的广泛运用与时代发展息息相关,在当代环境中,生活面貌焕然一新,我们势必也要探索新的色彩语言丰富表现我们的作品画面,以此体现新兴生活。