中国传统民间剪纸技艺是一种原生于中国乡土社会并传承至今的民间艺术。它不仅承载了丰富的民俗文化内涵,也以独特的艺术风貌妆点着传统农耕社会广大劳动人民的生活。在这个经典传承的民间技艺中,有着与其他造型艺术完全不同的造像体系,而对这一造像体系的研究目前尚存探索空间。本论文基于剪花娘子这一主体,试图以传统民间剪纸的造像为焦点开展研究,梳理其文化脉络及形式特征,总结传统剪纸造像的方式方法,并探讨这一造像体系的当代传承。本文共分五章,第一章基于传统农耕文化背景,从剪纸传承主体着手展开论述,深入探究农耕文明背景下的女性文化观念和价值体系,试图揭示剪纸造像的深层文化脉络;第二章是对传统剪纸造像一般模式的梳理,聚焦剪花娘子们对于剪纸技艺的学习方式、传习机制、造型方法,揭示传统民间剪纸以独特的造像方式传承至今的传习体系;第三章和第四章针对剪纸技道关系进行论述。出色的剪纸创作,除了娴熟的技艺以外,还需要相应的审美心胸,剪花娘子用剪纸来表达生活、表达情感、表达思想,在剪纸中实现了对现实的暂时性超越,获得了极大的精神解放和精神慰藉并在这一过程中不断塑造自我;第五章探讨了传统剪纸造像方法的沿用问题,对具体的造型方法和形式规律做了进一步的系统分析。传统民间剪纸作为中国传统农耕社会源于生活并服务生活的设计,是中华民族宝贵的文化艺术遗产,其独特的造像方式为当下的设计造像提供了可以沿用的思维方式和造型方法,对其造像内涵的继承和发扬应以体系化的理解落实于细节化的表达。本文以宏观和微观视角结合具体的人和作品进行了理论联系实践的综合论述,从造像思维、造像方式、造型规律、装饰语汇、符号叙事等层面揭示了传统民间剪纸源于剪花娘子文化观念、技艺特点、承习体系、审美心胸等多重因素影响下形成的造像规律和特点,对视觉传达等现代设计的造型文化提供了可以借鉴的形式语言表现思路。