文化的发展离不开稳定的社会基础和繁荣的经济基础,随着中国政治、经济、文化的高速发展,艺术文化领域也在中西方文化交流、碰撞中有了新的突破与发展。我国传统艺术与西方艺术不同的是不极致追求对事物形态的逼真还原,而是注重绘画元素的笔墨神韵与意境传达。二十一世纪以来的中国画艺术成就斐然,历史悠久的园林题材山水画在时代浪潮中不断革新发展着也随之焕发新生,当下正以多元化的艺术风格面向大众。本文的研究脉络首先以当代园林题材山水画的历史底蕴为起点,简述中国园林艺术中的山水情节以推理园林题材山水画这一体裁诞生的合理性和必然性,并厘清园林题材山水画从隋唐至近现代发生的风格流变,衬托出当代风格对传统风格的取舍承袭。在梳理历史的基础上,从当代园林题材画家的画作入手,分析当代园林题材山水画在意象留白、个性笔墨、装饰造型、多样设色此四个方面的创新与突破,以解析当代画家对画面构成的思考和演进。当代园林题材山水画的造境是发展画面构成形式的内核驱动,通过对构成风格与造境风格的双位面阐述,综合反映出当代园林题材山水画的艺术特征,以及当代社会的审美倾向与情感表达。最后,将本课题的研究体悟运用到个人创作的实践中,并记录具体的创作流程。时至今日当代园林题材山水画的革新发展是中国传统园林山水画顺应“笔墨当随时代”的真实写照,是将传统艺术在当今时代背景下的拓展延伸。当代园林题材山水画的发展,意味着当今社会的人文喜好正逐渐向传统民族艺术回归,其研究内容与价值与日俱增。本文对这一体裁进行历史梳理和风格分析,一探当代中国画发展的形势特征,以期对当代中国画的体裁研究稍作增补。