作为一项音乐创作活动,编曲的唯一目的在于做出优秀音乐作品,而不是对编曲理论及其法则的如数家珍。纵使编曲者把“上密下疏中不空”这些文字上的编曲法则牢记于心,但没有“熟悉每个乐器具体的演奏方式和效果”、“准确的分配和排列和弦音”这些在编曲实战中必须拥有的音乐编排能力,那么好的编曲作品是绝无可能诞生的。音乐创作能力毕竟还需用音乐本身来体现,光有“纸上谈乐”是不够的。本论文是国内第一本在实例分析的基础上,系统研究钢琴在流行歌曲编曲中运用的研究专论。在本文中中,笔者选择了国内外100多张主流流行音乐唱片,对其中含有钢琴的歌曲进行了归纳和分析,并以此论述了钢琴在流行歌曲中各种情况下的编配方式。在第一部分中,笔者从“乐器法及软音源”、“和声”、“织体”、“曲式”、“对音乐的建筑能力”和“对音乐的想象力和创造力“这六个方面解释了编曲的原理。第二部分“以钢琴为唯一伴奏乐器时的编配方式”和第三部分“乐队伴奏中钢琴的编配方式”,笔者以实例分析的形式论述了在各种情况下,钢琴在流行歌曲伴奏部分中的运用。第四部分“钢琴在流行歌曲前奏和间奏中的编配”实例分析了在几种常见的前奏和间奏模式下钢琴的运用。鉴于前奏和间奏需要的较高的音乐创造能力,笔者也介绍了各种提升音乐创造能力的方式。