本文将以剖析个别艺术家为例，并结合自己在油画创作中的所思所感以及遇到的一些问题来探讨绘画中的平面表现手法；反观绘画中平面的表现、平面要素在多维空间的运用；这些司空见惯的“平面”如何打破常规、变化、合作生成新的视觉效果，引发观者与被观者的情境的变迁，在时间与空间的纬度里如何创造出无限的概念和新的境界以至于超越二维的有限性，形成多重世界之像。同时也是对自己的绘画创作架构的系统化梳理。研究将围绕“相关概念系统梳理”、“个案分析”、“意义推出”三个层次展开，将以自己的学习与经验为垫脚石并以当代艺术家为例，分析一些艺术家的部分艺术创作，分析绘画中平面手法的运用及相应的历史与文化背景，以及受此影响创作的作品；解析部分作品中造型语言中自由形式和个性化符号的表现，最后延伸至今日这类作品对于一些艺术创作者和当代社会的影响，以较为明确的“思考意识”找到自己的定位进而指导创作实践。