清代是中国书法史上重要转折时期，群体风格美主导倾向是尚质。乾嘉学派学风的潜移默化，帖学靡弱，金石学大兴，大大加速了碑学的快速发展。新的技法探索和审美的提升刺激了书家们竞相以碑学为宗，大开风气。赵之谦就是清代碑学理论重要的开拓者之一。在清代大力倡导“北碑”书风的情况下，融汇变通，将北碑书风的雄浑犷野融入帖学的妍美雅致，竭力创造一种自然飘逸之态，开创了具有个人特色的“魏体楷书”“魏体行书”，并将各种书体相互融合延伸到“篆、隶”作品当中，为晚清书坛碑学发展开辟了一条崭新的道路，并在“诗、书、画、印”各个方面都取得巨大的成就。正是赵之谦独特的创新想法和实践，使得清代书家对其各有看法，褒贬不一。本文用考证，剖析等方法，对赵之谦进行了全方位、系统的、深入的研究，尽可能通过分析清代整体书风变化来论证赵之谦的生平、书学轨迹、艺术创新、美学思想等问题、探究赵之谦的创新的艺术风格特色，共分为四个部分：第一部分，讲述了清代书风的徘徊与探索。系统分析清代历史背景，由于统治者的推崇和镇压，使得大部分学者更多的研究金石古籍等，为碑学发展奠定基础。而清代书风变化是在北碑理论兴起之后才得到多数人的赞同，开始在技法和作品中做着不懈的探索。第二部分，全方面的贴近他的人生、才智、性格、修养、兴趣等，了解赵之谦生平，也是下文展开论述的基础。第三部分，主要讲述了赵之谦书学轨迹。这一部分通过三个方面来证明赵之谦在艺术创作中做出的成果。（一）赵之谦艺盖绝伦——绘画、楷、隶、行、篆、篆刻几个方面来分析；（二）创新的笔画结构——笔法、结构和布局三方面来论证；（三）赵之谦与张裕钊书法风格比较。通过这三个方面的论述，证明赵之谦艺术风格的形成具有社会必然性以及他自身独特的眼光和创新想法，最终成就了自己，也造福了时代艺术发展。第四个部分，论述了赵之谦的美学思想和艺术风格，具体分析赵之谦美学思想形成的原因和体现，在这种情况下造就了赵之谦以帖补碑的独特个人风格特色。因此说赵之谦是碑派书法融合的集大成者。他知前人到处，到前人未到处，融汇南北，化古为新，在扬碑抑帖的时代，让“碑”“帖”相补，自然得体。