本文旨在考察哈佛学者罗樾对中国艺术史的贡献、成果和影响。他的研究不仅丰富我们对中国艺术史的认识,而且在中国青铜、玉器和绘画领域也贡献了新的理论思想。罗樾教授是中国青铜器和玉器领域的权威之一,也是中国古代绘画的专家,他在相关领域发表了诸多文章,并出版了八部专著。罗樾在艺术史和汉学方面的研究始于1931年他进入慕尼黑大学学习的头几年。他在那里学习古典希腊艺术以及欧洲建筑和雕塑,但对他影响最大的是路德维希·巴霍费尔（Ludwig Bachhofer,1894-1976）,一位亚洲艺术教授。巴赫霍夫师从大名鼎鼎的海因里希·沃尔夫林（Heinrich W?lfflin,1864-1945年）,他对文化历史的中心问题有深入的研究,并侧重于研究艺术风格演变的分析方法。1936年,他获得了博士学位,他的一篇有关中国青铜器的论文,其精简版于同年在《时代周刊》上发表。罗樾仔细观察青铜器上的表面装饰（龙和鸟的图案以及几何形状）在不同的时空和历史阶段所呈现的变化。尽管后来的发现有了一些细微的修改,但他的研究框架仍然完整,这也是这一研究得以在艺术史中替换为被正视的关键。然而,在后来的专著中,罗樾也提出了有争议的理论,即青铜器上的装饰图案极有可能没有宗教或神话意义,它们只纯粹反映了工匠的艺术兴趣。他还因将文体分析应用于文物的断代而受到赞誉。例如,1953年,他发表了一篇关于商代青铜的重要文章,该文物于1920年代在中国安阳被发现。尽管其他学者尝试通过研究青铜器的图案来确定青铜器的年代,但罗樾教授通过运用从伟大的瑞士艺术史学家海因里希·沃尔夫林（Heinrich W?lfflin）的教导中学到的风格分析方法来追踪青铜器的发展。后来的考古探索证实了罗樾教授的推断。