对于图像作品本身进行研究和欣赏一直是艺术解读的重点,以至于艺术家在创作中的其它工作思考似乎都被隐去。如今艺术家在工作方法,观察方法和个人经验之间建立的关系如何成为一个完整的系统逐渐成为一个受关注的现象。笔者的研究从版画的经验做为基本视角进入话题,对现代以及后现代时期的行动绘画艺术家为主的创作进行分析,他们都将作品创作的制作部分作为作品的整体进行思考,并且在各自材料的经验上产生了对创作的反思意识和表达方式,从而以更加纯粹的观察方法介入视觉创作和个人的生命经验中。本次研究讨论艺术家如何注重创作过程,通过建立行动在图像作品中去除经验化,以及产生与创作语境之间的对话关系。在文章的第一部分对于创作中的两种行动进行辨认。在第二部分进一步阐述行动绘画（action painting）的创作方式和特点,进而在第三部分对这一观念行动展开分析,讨论它的指代性意义。最后以此探究这样的基本观点,在当代的图像创作中,创作者的行动意识以及感受力在个人生命中的嵌入性思考,是一个更为有机且可持续的创作生态,尤其是对于使用技术媒介的艺术创作者。