卡雷尔·赖兹(Karel Reisz)是英国自由电影(Free Cinema)的一位代表人物,通常也被认为是英国二战后最重要的电影制作者之一。从1950年投身电影评论开始,赖兹同时为《段落》(Sequence)杂志和《画面与音响》(Sight and Sound)杂志撰写文章,并在这个过程中逐渐形成了自己的电影观点。1953年,他与盖文·米勒合作,为英国电影学院编写《电影剪辑技巧》(The Technique of Film Editing)一书,较为系统地论述了电影剪辑的方法。赖兹1952年至1955年在英国国家影剧院担任项目官员,接着于1956年到1959年在福特公司电视与电影项目部门任职。在此期间,他还结识了林赛·安德森、托尼·理查德森、约翰·弗莱彻、瓦尔特·拉萨利等年轻电影人。赖兹的这些经历,为后来自由电影的出现及其发展打下了良好基础。1956年2月到1959年9月,自由电影共放映六组影片,后由于经济等多方面原因而宣告结束。1960年,赖兹拍出了故事影片《星期六晚上和星期天早上》。根据赖兹三个阶段的经历,本文主要内容分为如下三部分：第一部分,即自由电影之前,赖兹一方面从事电影评论工作,一方面撰写专著,利用印刷媒介传达自己的观点；第二部分,即自由电影时期,赖兹通过拍摄纪录片实践自己的电影理念；第三部分,即自由电影之后,赖兹创作出第一部故事影片《星期六晚上和星期天早上》,推动英国新浪潮电影的发展。这部影片虽然不是纪录片,但是延续的还是英国自由电影的精神。赖兹与英国自由电影的其他代表人物一样,不满于格里尔逊时期将电影用作宣传工具的做法。赖兹首先将电影看做艺术,认为电影艺术的标准是诗意,电影制作者的自由是自由电影的核心思想,应在作品中关注个人及其生活,关注艺术与社会之间的关系。“一种态度意味着一种风格。一种风格代表着一种态度。我们态度中暗含的是对自由的信仰、强调人们的重要性和每天生活的意义的信念。”这是自由电影第一组影片宣传资料的部分内容,精炼地概括了他们的美学观点和艺术态度。赖兹和安德森等英国自由电影代表人物与格里尔逊等人相似的地方,是都重视电影作为大众传播媒介的力量,利用媒介进行自我表达,但是又有不同,就是赖兹等人富有表现力和富有个性地使用了电影这种媒介。英国自由电影虽然影响有限,但是他们采用高感光度胶片、16mm轻便摄影机手持拍摄、同期录音技术以及小型化核心创作团队等制作方式,对后来的电影创作影响深远。而且,某些英国自由电影具备了后来出现的直接电影的雏形。本文试图在自由电影的背景下,通过认识赖兹在早期著述中提出的电影观点,分析他的纪录片和故事片的创作特点,研究赖兹如何走上初期“广播者”的道路、实践媒介民主化,了解他如何利用媒介尤其是电影表达个人对艺术和社会的看法,以及如何从纪录片转向故事片创作。