在油画艺术领域中,色彩是油画的主要表现手段,同时又具有独立的审美价值,油画色彩的丰富表现力和它所产生的感情力量,它可以直接在艺术家和观众的心灵之间架起一道互相沟通的桥梁。色彩作为油画的重要语言,具有非凡的艺术表现力。色彩在西方油画艺术中的历史发展,确立了油画色彩的主观性特点,提升了油画色彩的象征性特点,突出了油画色彩表现性特点。这些特点是构成油画丰富表现力的重要因素,彼此之间不是孤立存在的而是互相联系的。在不同的绘画发展阶段对色彩艺术特点的表现因素的应用也各有偏重,就是同一时期不同的画家也都有各自的特点是使作品具有个性及时代精神的主要因素之一。在中西方油画的发展过程中,越是接近于现代,艺术家越重视色彩的表现力。法国印象派画家雷诺阿认为:“只要色彩丰富,形象就会饱满”。现代艺术的代表人物康定斯基甚至认为,“每一种色彩都是一首独立优美的歌曲,都有它恰当的表现价值”。塞尚曾说:“只有色彩是真实的……它能使万物生机勃勃”。在西方,绘画的发展总体可以说是从再现到表现的转变,而色彩在绘画中的地位和作用也发生了相应的变化,成为具有独立审美价值和表达画家内心感受及心理的独特的绘画语言,体现出了非凡的艺术表现力,顺应了总的绘画发展趋势。本文试从油画色彩语言的角度分析油画色彩语言的继承和演变过程,并联系中国当代油画的色彩语言的形态,以期探索油画语言的多方位切入点,及其油画色彩语言学习的必要性和意义。