在中国的传统绘画中,宫廷画家由于自己身份的原因,绘画内容更多的会涉及到人物肖像,因此会更重视面部五官的写实表现。笔者通过理论分析、图片分析、文献査阅与比较研究的方法发现:部分古代人物画家用光影再现人物的形象,烘托出人物的精神气质;近代画家用光影来表现人物的形态,使绘画中的人物特征更加明显;当代画家用光影渲染画面的氛围,使得画面的意境更加深远。从古至今,大部分的人物画作品,都是画家对人物五官表现手法的具体运用。当代人物画家继承传统的绘画技法,融入了西方绘画中光影的元素,并加以创新,使人物的五官特征刻画得更真实、立体,从而形成了新的人物画创作风格。本文通过对部分中国人物画的作品进行分析、对比、归纳,总结出不同画家在作品中对光影的不同表现及运用;不同年龄段人物的五官表情动态会呈现出不同的绘画效果。然后把这些理论、技法和经验实际运用到自己的创作实践中,力求探索出属于自己的绘画方式与理论依据。