中国画是历史非常悠久的艺术形式之一,而且在一千多年以前就已经步入了非常繁荣的鼎盛时期,出现了很多的大师级艺术家,有相当多的传世作品,在艺术水平上形成了难以逾越的高峰。20世纪以来,随着西学东渐,随着改革开放,西方各类艺术思潮的涌入,又对旧有的中国画创作观念形成了前所未有的冲击。处在这个时代的交叉点上,致力于现代中国画创作的人们应该怎样把握,如何在继承中国画优良传统的基础之上,发展中国画的现代性特色,是目前最为关键和热门的问题。 在这篇文章中,作者以绘画的精神意味为索引,对现代水墨画发展的方向问题进行了自己的推断和阐述。 首先,作者先通过分析整体艺术作品的起源、目的以及社会功能的方面说明艺术的本质就是其具有的精神性。然后,作者从中国画的角度进行了进一步的分析。中国历朝的画论都非常强调传神的特点,把气韵看作评判中国画优劣的首要标准。以中国山水画的历史为例,最有代表性的作品都完美的体现了当时的时代精神。而且中国画有深厚的哲学背景,绘画与哲学的结合决定了中国绘画的精神性特质。然而,现代化的生活已经使中国画发展的环境发生了变化,现代的影视、音乐、戏剧、西方现代哲学都对现代人整体的文化结构产生了剧烈的影响。但是,西方艺术在注重作品的精神性方面和中国画的观点却是完全相通的。因此,发展现代水墨依然要以精神研究为前提。 最后,作者得出结论:现代水墨的发展必须以反映现代人的精神内涵为原则,创造出不同于以往的新的笔墨形式。现代水墨画的发展前景是非常广阔和美好的。