《女巫的子孙》改写自莎士比亚最具元戏剧特色的作品《暴风雨》,是玛格丽特·阿特伍德取材于“莎士比亚监狱文化项目”这一现实实践的重构尝试。阿特伍德将原剧中的荒岛替换成一座惩教中心,将拥有强大魔法的普洛斯彼罗重塑为一个真正的戏剧导演,并使其带领一帮囚徒排演了一场别开生面的监狱版《暴风雨》。在这一更具现代意义的解读中,阿特伍德将普洛斯彼罗放在一个更为复杂的人物关系网中。在延续原作绝对主角的同时,阿特伍德将目光转向其他次要角色,重新解读《暴风雨》在现代背景下的人文主义内涵。而监狱作为阿特伍德作品中反复存在的意象,再次反映了其对监狱文化和对囚犯这一弱势群体被边缘化的生存状态的热切关注。小说中的弗莱彻惩教中心虽然是收押监禁之所,实则因为监狱文化项目,为囚徒们提供了一片艺术创作的净土。弗莱彻惩教中心转变为一个极具开放性和包容性的空间,不断见证着权力关系的位移和颠覆。本文联系爱德华·苏贾的第三空间理论,将小说中的惩教中心视作一个被注入了戏剧艺术及语言力量的第三空间。通过三组对立人物关系,本文揭露出弱势方在第一、第二空间中受到的权力滥用、性别歧视和阶级压迫,并探讨他们如何在第三空间中进行战略性的疏通、协商以至反抗,从而使原本受到压迫的弱势方受到关注并获得话语权。第一章着眼于主人公菲利克斯与弗莱彻监狱囚徒在《暴风雨》排演过程中权利关系的动态转变,探讨了菲利克斯是如何通过建立新的空间秩序来压制和规训囚徒们,以及后者如何通过自发的空间实践展开对抗,并最终在这一过程中扭转了权力关系,获得了话语权。第二章聚焦于菲利克斯与米兰达充满矛盾的父女关系。在小说中,菲利克斯执着于将早逝的米兰达囚禁于自己的想象中,并妄图将想象延续到现实,然而这一尝试被监狱版《暴风雨》中米兰达的扮演者安妮·玛丽挫败。安妮·玛丽赋予了米兰达这一角色全新的个性,她充满策略的反抗不仅挑战了弗莱彻监狱中的男性霸权,同时也促成了米兰达真正意义上的解放。第三章放眼监狱以外的更大语境,集中于小说的高潮部分,即《暴风雨》的最终演出,探讨权贵与囚徒们之间支配与被支配的关系何以通过沉浸式的戏剧体验,得到暂时性的颠覆。本文认为,阿特伍德以文学创作呼应莎士比亚监狱项目,反映出其人文思想的精髓,即给予人生“第二次机会”,让处于非中心的边缘人物获得尊严与话语权。