油画是一门世界性艺术,自17世纪从西方传入中国以来已有400余年的历史。在中国油画发展史上,少数民族题材油画作为其中的重要组成部分,具有独特的艺术魅力和研究价值。鄂伦春族是我国人口较少民族之一,其油画发展史起步于20世纪80年代。鉴于目前学术界对鄂伦春族油画艺术研究较少,笔者试图以画家白英的油画创作为个案研究,探讨现代语境下中国人口较少民族乃至整个少数民族油画的发展状况。论文分为四个部分。第一章为绪论,主要介绍文章的选题依据及意义,简述选题的研究目标及方法,梳理界定中国少数民族油画、鄂伦春族等有关概念,并对相关研究现状作文献综述。第二章在田野调查的基础上介绍画家白英的生平及油画创作。无论是童年的生长环境、文化馆的绘画学习、高等学府的专业训练还是博物馆的文化艺术研究工作,这些经历为白英的油画创作奠定了良好的基础、提供了无尽的灵感。在油画创作部分,主要从其创作阶段、创作技法、创作作品及成就三个方面进行论述。在梳理白英创作的探索阶段、成熟阶段之基础上,对其油画创作技法进行了阐述。最后,笔者对调研中尽可能穷尽地收集到的油画作品进行了简要描述,并就画家举办或参加过的画展以及作品获奖情况进行梳理及总结。第三章从本体研究和文化阐释两方面对白英的油画创作进行了艺术学分析。首先,对其油画创作的题材进行了系统梳理,将其作品分为风景、动物、人物三大类题材,并对其中代表性作品进行了解读。其次,从图像学的角度分析了作品的形式,主要从构图、色调、造型、笔触四方面着手。最后,对作品的文化内涵进行了深入剖析,揭示了作品所蕴含的对自然生命的热爱、对鄂伦春族传统文化的眷恋、对民族信仰的坚守等内容。第四章进一步探析了白英油画创作的影响因素,主要从画家创作的时代发展背景、自然社会环境两个维度展开。在中国乡土写实油画发展的大背景下,白英的油画创作是对鄂伦春族发展现状(尤其是民族传统文化逐渐消逝的状况)的一种现代化表述；鄂伦春族地区特有的自然地理和人文社会环境赋予白英油画以独特的创作素材和艺术语言；鄂伦春族的精神特质、审美诉求对白英的油画创作有重要影响。作为鄂伦春族第一代油画家,白英的油画创作揭开了鄂伦春族油画发展的序幕,为这一人口较少民族的艺术发展注入了新的活力。白英的民族画家身份、高等院校求学经历等给予其作品以高度自觉的人文关怀,他所处的时代和环境赋予了其画面浓厚的乡土怀旧气息,这是中国少数民族画家群体的一个缩影,从中人们窥见了少数民族油画作品独特的美学价值和现实意义。在油画艺术日益多元化的当代中国,白英独具特色的创作无疑是对油画民族化一种诠释。