宋词，一种特殊的文学形式，紧随唐诗的衰落而兴起。在中国文学史上和唐诗占有同等重要的地位。然而相比而言，宋词涉及的题材较广，风格迥异，而且形式相对灵活，表达的感情更加细腻，精确，微妙。李清照，作为宋词的代表词人，她的作品除了包含词所共有的特征外，还有她独特的美学价值，这使她的词从卷帙浩繁的宋词中脱颖而出，赢得更多的关注，国内外的学者更是对她的作品进行了大量研究和翻译。翻译美学，由刘宓庆教授在其著作《翻译美学导论》中提出的，即美学思想和翻译的结合。刘宓庆教授把中国传统的美学思想应用到了具体的翻译实践中，不仅丰富了翻译理论体系而且极大地推动了翻译理论在中国的发展。从美学的角度来看，翻译就是再现原文本的美学价值。而中国古典文学尤其是诗歌的精华就在于其美学特质。因此，笔者认为从美学视角挖掘李清照作品的美学价值，并且探寻译文如何再现原文的美对一个成功译本的诞生起到推波助澜的作用。本文以刘宓庆教授的翻译美学理论为框架，从形式系统（包括语音，词汇，和句法）和非形式系统（包括情感和意象）两方面分析了审美客体，即李清照的词和不同的译本的审美构成。通过对比不同的译本，从语音，词汇，句法等方面分析不同译者对原作的审美价值的再现，从而为后来诗歌翻译的理论研究和实践探索提供重要的参考和有力的指导。同时，从美学视角对李清照的词进行探索，希望可以打破语言学和文化对翻译研究的束缚，能给予后来投身于古典文学翻译的译者一些启示。