在很长的时间里，尤其是在近代以来，出版业（包括报刊、图书出版）的不断进步为推动诗歌传播和诗歌艺术的繁荣发展做出了重要贡献。在信息化、多媒体时代，诗歌的发表、传播途径越来越多，也越来越便捷，但传统的出版依然不可或缺。
　　在诗歌艺术发展中，诗歌的传播始终具有重要地位。再好的作品，如果没有合适的传播方式，缺乏有效的传播渠道，往往就难以流传，就不能产生艺术效应，不能发挥良好的审美作用。自诞生以来，诗歌的传播经历过很多方式。传播方式的变化、发展直接影响着诗歌艺术的发展和诗歌文化的普及、传承与创新。
　　最初的诗歌传播是口口相传，创作者和欣赏者（听众）之间可以不需要传播媒介（中间环节）的参与，而是由创作者直接分享给欣赏者（听众）——创作者之后的转述者也可以被认为是新的创作者，因为他在转述的过程中会在作品的语气、声调甚至文字等方面融进自己个人的元素，甚至会投入自己的感情。
　　其后出现过抄录、印刷、朗诵、演唱等传播方式，而随着现代科学技术的不断发展，诗歌的传播方式越来越多，也越来越快捷，除了传统的印刷之外，还出现了音频、视频、网络、多媒体融合等方式。诗歌传播方式的演进速度也越来越快，尤其是在互联网、移动终端出现之后，在不长的时间里，网络诗歌、博客诗歌、微博诗歌、微信诗歌等渐次出现。这些不同类型的诗歌，几乎都是和传播方式的变化密切相关的。
　　其实影响诗歌传播效果的因素很多，但最主要的因素包括作品质量、传播媒介和接受者。在传统的诗歌创作、传播链条中，这几个因素是由不同的主体掌控的，各有标准，相互制约。创作者、出版者在把控作品质量方面发挥着各自不同的作用。而在新媒体（网络、移动终端等）时代，尤其是在自媒体中，这种制约机制发生了很大的变化。
　　在网络诗歌、微博诗歌、博客诗歌、微信诗歌等刚刚出现的时候，很多诗人、学者都对其给予了关注，推出了很多具有特色的研究文章。最近这些年来，随着微信和移动终端的进一步普及，诗歌界确实给人“火起来”的感觉，写诗的人很多，读诗的人也不少，各种媒体推出的诗歌作品难以统计。有一部分微信平台眼光较高，标准较严，对诗歌的艺术质量把握比较到位，推出了不少优秀的作品，使优秀的诗歌作品能够更加便捷地走向读者。有一些网络平台、微信平台，主要收集、转发过去的一些经典作品或者在纸质媒体上经过了认真筛选、审核之后发表过的作品，其质量当然也可以得到较好的保障。但是，当网络、微博、博客、微信平台等越来越普及，越来越成为个人媒体（作者可以自己掌控的自媒体）的时候，情况就变得复杂起来，虽然通过这些渠道发布的作品在数量上呈几何级增加，优秀作品的比例却不一定很高。尤其是一些以个人名义开办的公众号，或是其中一些以发表开办者个人作品为主的公众号，有不少都存在着需要我们进一步观察、研讨、矫正的问题。其中最主要的问题在于，在整个诗歌创作、传播的链条中，创作者、发布者有时由同一个人完成，缺乏对作品质量的把控，不管他们使用的媒介有多么先进、便捷，传播出去的内容如果达不到较高的水准，这种传播所产生的艺术效果就不一定理想，甚至可能败坏读者的胃口。
　　因此，当下通过网络、微信等实現的诗歌的虚拟传播给人的总体感觉是，热闹之中有沉寂，繁荣之中有痛点，泥沙俱下，良莠不齐。如果我们把这些问题简单梳理一下，大致可以概括出以下几个方面。
　　诗歌写作的门槛降低了。诗歌写作成为一种大众化行为，很多人都可以实现成为“诗人”的梦想。任何人在任何时候写出了作品，只要能够链接网络，轻轻按键就可以发表出去。这种快速的发表方式，使不少写作者缺乏“冷处理”的时间，缺乏反复修改、打磨的工夫，产生诗歌精品的路径在一定程度上被截断了。我们并不否定，有一些天赋极高的诗人，写出作品之后不需要打磨、修改就可以成为好作品，但更多的佳作是经过了反复修改的，就连庞德这样的诗人也是如此，他的《在地铁车站》修改了两年，最终从30多行变成了两行，成为诗歌史上的经典作品。事实上，“吟安一个字，捻断数茎须”（卢延让），“两句三年得，一吟双泪流”（贾岛），是很多优秀诗人认可的创作经验。
　　艺术探索的自由度提高了。在这种语境之下，诗人想写什么就写什么，想怎么写就怎么写，不用考虑某些写法是不是会被刊物编辑接受，不用考虑写出来的是不是诗，不用考虑写诗是不是要遵守一些基本规则，只要他们自己认为是诗就可以了，因为这些写出来的文字都是在他们自己创办（或者注册）的网络、平台上发表，不需要别人来判定。我们不否认这种创作氛围在推动新诗艺术的创新方面所发挥的作用，但换一个角度看，在创作者既当“运动员”又当“裁判员”的情况下，诗的艺术品质很难得到保证，至少会存在泥沙俱下的情形，也可能导致诗歌评价标准的混乱，甚至会逐渐影响到读者对诗歌的审美判断。
　　诗歌经典化的路径在一定程度上被阻断了。在网络、微信平台等发表作品所依托的主要是技术手段，而科学技术在不断进步，技术标准在不断变化，技术要求在不断提高，再加上海量的作品不断被覆盖，在网络、微信平台发表过的作品大多数都难以多次、连续地受到关注，甚至因为技术更新的原因而在一定时间之后无法再次打开，导致诗歌阅读成为一种快餐式的浅阅读，也导致诗歌的写作向快餐化、娱乐化特征靠近，其中即使有一些优秀的作品，往往也难以在诗歌发展的历程中被人们不断阅读，最终导致经典性诗歌作品在某些时段的缺失，成为诗歌发展中的遗憾。
　　由于以上这些特点，当下出现的一些快捷的诗歌发表、传播方式，使不少写作者失去了对诗歌艺术的敬畏，失去了对艺术创新、创造的敬畏，失去了对辛勤探索者的敬畏，失去了对传统的经典作品的敬畏，而且还可能养成诗歌写作中的一种浮躁心态——一些人只注意尽快地把作品发表出去，只考虑自己的名字不断在不同的网站、公众号、朋友圈、微信群中出现，但很少考虑如何提升作品质量，很少考虑读者对这些作品的真实评价。有的还养成了一种娱乐心态，为了吸引眼球而出现了“标题党”之类的哗众取宠的情形。我们不能说，在网络、微信出现之前，诗歌界就没有这些现象，但是，相比而言，在当下的诗歌界，这些现象更为严重，甚至相当普遍。 　　出现这些现象的主要原因在于，在自媒体时代，“自由”成为诗歌写作者最主要的动力，很多人不愿意遵守诗歌文体的基本规则，不愿意研究诗歌发展的内在规律，甚至不愿意研读经典作品。这种“自由”恰好缺失了传统媒体的监督、遴选环节，于是在网络、微信平台上，出现了很多同质化、空壳化的作品，低水平重复的现象随处可见。虽然传统的纸质媒体受到的关注越来越少，报刊、图书的发行量不断下降，但是，就诗歌艺术的发展来说，传统出版（包括报刊出版、图书出版等）依然还是保存、传播优秀诗歌作品的重要的方式。也许不只是普通读者意识到了这个问题，也不只是诗歌领域存在这样的问题，因此，国家有关部门才提出了融媒体的概念，提出了媒体融合发展的思路，试图将传统的出版、传播方式和现代的传播方式有效地结合起来，发挥各自的优势，并以此减少甚至消除各自的局限。
　　相比于大量的文学、诗歌写作者而言，全国的文学报刊、诗歌报刊和出版社的数量相对有限，在一定程度上属于“紧缺资源”。我们不敢说，在报纸、刊物上发表和在出版社出版的诗歌作品都是好作品，但是相较于难以数计的自媒体来说，报刊、出版社推出的作品在总体质量上要好得多。一方面，报刊、出版社都有严格的选稿、发表、出版程序，都会爱惜自己的羽毛，会在大量的作品中选择较为优秀的作品发表、出版;另一方面，在自媒体时代，读者也在发挥监督作用，如果报刊发表的作品、出版社出版的作品质量太差，便捷的网络、微信等就会成为监督平台，反过来促进报刊、出版社不断提高出版物的质量。
　　就我们了解的情况看，按照出版规范和相对公认的艺术标准对诗歌作品的评判，并不是所有在网络、微信平台等发表的诗歌作品都能够通过报刊、出版社的选择。因此，在自媒体时代，从推出优秀作品的角度讲，传统的发表、出版方式依然具有独特的生命力，依然是推动诗歌艺术创新、传播的重要手段。
　　在活跃的诗歌时代，每一种期刊、报纸，每一家出版社，都可能收到大量的来稿（恰如自媒体一样），而这些稿件并不都能够得到发表或出版（这一点和很多自媒体不同），有些报刊、出版社对来稿的淘汰率非常高。按照报刊、出版社的稿件处理原则和程序，每一篇稿件基本上都要经过严格的“三审”“三校”，其后还有通读、质检、抽查等环节，最后才能付印成书（报、刊）。这个过程是独立于创作者的（和很多自媒体也不同）。在这个过程中，每篇稿件都会由不同的编辑按照刊物、出版社依据办刊办社宗旨确定的标准和版面情况等进行审核、筛选，很多达不到要求的作品就会被淘汰。当然，由于不同报刊、出版社的办刊办社理念和编辑在诗歌观念、艺术水平等方面存在着差异，被淘汰的作品中也许有一些不错的作品甚至是优秀作品，但遴选出来的作品在总体上应该是具有较高的思想艺术水准的，这种遴选可以使出版物在一定程度上避免泥沙俱下的状态，从而反映出当下诗歌创作的大致趋势和艺术水准。
　　发表、出版是优秀诗歌走向经典化的重要路径。简单地说，诗歌的经典化过程，就是诗歌作品不断被阅读、被评价，也不断被淘汰、被选择的过程。这个过程是非常严酷的，随着时间的流逝和艺术的发展，最终能够流传下来的往往只是每个时代的诗歌作品中的极少数，而正是这极少数，成为了每个时代的代表性作品。不同时代的经典作品体现了不同時代诗歌艺术发展的趋势和高度，而长期积累下来的这些作品，则成为一个民族、国家诗歌艺术的典范性作品，构成了诗歌发展的艺术与精神文脉。诗歌艺术的流变、诗歌文化的积淀、民族精神的传承等等，在很大程度上依赖于经典作品;人们对诗歌的艺术特征、评价标准的概括、总结，往往也依赖于经典作品。由于媒介的独特性，除了作品本身的遴选程序和艺术品质之外，通过报刊发表、出版社出版的作品在保存、阅读、传承等方面具有自身的优势，优秀作品一般都不会被“覆盖”，不会被“一键清除”，不会因为技术创新的原因而无法识读，因而也就具有了更大的成为经典作品的可能性。
　　相比于流行的网络、微信平台等发表、传播方式，传统的发表、出版在诗歌艺术的发展、创新过程中具有不可忽视的重要作用。正因为如此，随着人们对诗歌质量的要求越来越高，很多最初主要在网络、微信平台上发表作品的人，也越来越看重通过传统媒体、传统方式发表和出版作品，他们将自己在虚拟空间发表的优秀作品遴选出来，重新发表和出版。而传统的发表和出版也没有忽略出现在网络空间的优秀诗歌作品，一些刊物纷纷开设了“网络诗选”“微信诗选”“E首诗”等栏目，一些出版社编选出版网络诗歌选、微信诗歌选等，有效地将传统媒体与现代媒体结合起来。选择的标准，不是因为传播方式，而是依据作品的艺术质量。从这个角度讲，媒体的融合发展是当下诗歌传播的重要途径和有效方式：一方面，我们需要通过严谨的遴选程序选择优秀的作品;另一方面，我们同样需要通过便捷、快速的传播手段，将这些作品推送给读者（听众、观众）。
　　近些年，网络、微信诗歌的火热无需赘言，而在传统的报刊、出版领域，也出现了一些新的现象。专业的诗歌报刊总体上都发展得相当不错，一些综合性的报刊也发表了不少优秀的诗歌作品，一些出版社甚至因为诗歌出版而获得了更多的关注，除了人民文学出版社、作家出版社、中国文联出版社等知名的文学类出版社之外，中国青年出版社推出的“中国好诗”系列、长江文艺出版社出版的系列诗集、诗歌丛刊，中国书籍出版社推出的“诗人自选诗”系列以及上海文艺出版社、四川文艺出版社、花城出版社、花山文艺出版社、北京大学出版社、复旦大学出版社、北京师范大学出版社、华东师范大学出版社、西南大学出版社等对诗歌出版的重视，都受到了读者的广泛关注和好评。
　　在中国这个历史悠久的诗民族，我们不需要追问人们是不是需要诗歌的问题，我们需要思考的是在传播方式越来越多、越来越便捷的情况下，如何推出更多的好诗，如何保存、传播好诗，使好诗成为我们这个民族的重要精神食粮，而不是在泥沙俱下、珠目相混之中让读者自己去沙里淘金、目中挑珠。
　　2019年10月28日，于重庆之北